06 марта 2020 Знакомьтесь, художник-постановщик
спектакля «Горгоны» Александр Храмцов. Накануне премьеры мы задали
Александру несколько вопросов о его сотрудничестве с Краснодарской драмой. — Технические возможности камерной сцены Театра драмы весьма
скромны. Заставило ли это Ваш творческий дуэт режиссер — художник, условно
говоря, «искать пятый угол»? И, если да, то может ли это обещать
краснодарскому зрителю нечто неожиданное? — Технические возможности сцены и правда скромные
по современным меркам, но нужно отметить, что для нашего спектакля театром было
куплено важное техническое оборудование — два достаточно мощных проектора,
которые являются хорошим подспорьем в создании визуального ряда спектакля.
Поскольку видеоряд был заложен в идею спектакля еще на стадии придумывания, до
начала репетиций, это сильно нам помогает, и я благодарен за это театру. Все
же, я считаю, что центром спектакля является артист, и никакие технические
новшества не спасут, если артист с ними не может работать, не может
существовать в их пространстве. Конечно, все работает на качество итогового
продукта, но техника здесь не на первом месте — сначала талант и работа
актеров, фантазия режиссера, потом все остальное. — В этой (очередной) Вашей работе с Георгием Цнобиладзе для
Вас больше технического или художественного? —  Я бы сказал, что тут 50  на 50. Художник в театре, в моем понимании,
это многостаночник, который не только придумывает пространство и рисует
костюмы, но и разбирается в том, как это все будет реализовано. Декорации – это
почти всегда сложные конструкции из дерева, металла, пластика, ткани и других
материалов. И я должен понимать, как эти материалы себя ведут. Как они
справляются с нагрузками, какова их устойчивость, сложность эксплуатации и так
далее. В моей работе много технологических деталей. Но опять же, никакая технология
в театре не имеет смысла, если она не служит замыслу. Я бы сказал, что важны
все аспекты. Театр это живой процесс, который создает и производит одновременно
большая группа людей, и, если что-то идет не так, страдает качество. Тут все
шестеренки должны крутиться в правильную сторону, иначе может рухнуть вся
конструкция. Поделитесь
общим впечатлением о театральном Краснодаре. — Я был в разных уголках России, объездил много
городов, и должен сказать, что очень мало мест, где есть как минимум три
совершенно разных, но одинаково качественных и интересных драматических театра.
Я имею в виду Театр драмы, Молодежный театр, и Один театр. Возможно, есть и
другие, но знаком я пока с этими тремя. Все три интересные, в каждом есть
талантливые спектакли, и у каждого театра есть свое лицо, отличающееся от
других. Это удивляет и радует, для меня это означает, что Краснодар —
театральный, культурный город. Ну, и девушки красивые по улицам ходят! Александр Храмцов Родился в Санкт-Петербурге в 1988 году.
Окончил факультет сценографии СПБГАТИ в 2011 году, мастерская В.И. Фирера. Поставил более 30 спектаклей в разных
городах России (Санкт-Петербург, Москва, Орел, Самара, Улан-Удэ, Петрозаводск,
Сыктывкар, Стерлитамак, Елец, Советск, Прокопьевск, Южно-Сахалинск). Номинант
на высшую театральную премию Санкт-Петербурга «Золотой софит» за лучшую
сценографию в музыкальном театре (опера «От Петербурга до Миргорода» по
произведениям Н.В. Гоголя «Шинель» и «Как поссорились Иван Иванович с Иваном
Никифоровичем», музыкальный театр «Зазеркалье», режиссер А. Петров, спектакль —
лауреат премии в номинации «Лучший спектакль в оперном театре», номинант на
премию «Золотая маска», 2012).