Краснодарский академический театр драмы им. Горького готовит для зрителей две весенние премьеры. Один из спектаклей, по  пьесе английского драматурга Уильяма Гибсона «Быть или не быть», ставит Владимир Портнов. Над вторым — по пьесе Эдуарда Акопова «Остров» — работает Геннадий Николаев.

Владимир Портнов — известнейший российский театральный режиссер. Окончив режиссерский факультет Ташкентского театрального института, он прошел несколько стажировок в московских театрах, где его формировали и «заквашивали» такие корифеи отечественной режиссуры, как Олег Ефремов, Андрей Гончаров, Анатолий Эфрос. Портнов ставил спектакли в театрах Маяковского и Станиславского, возглавлял театр на Малой Бронной. Работал с лучшими актерскими составами страны и сам формировал творческие коллективы. Он известен также как талантливый  актер, сыгравший множество ролей в театре и кино.
Владимир Михайлович исповедует театр, в котором главное лицо — это актер. Своей главной задачей он почитает раскрыть в артисте его индивидуальность, глубину, настроить как музыкальный инструмент: тогда талант «зазвучит» в своей неповторимой тональности. «Актера надо беречь, — говорит Портнов. — Его нельзя расстраивать. И ему нельзя врать, он сразу чувствует фальшь и закрывается». Взаимодействие режиссера и актера, по мнению мастера, зиждется не на речевых объяснениях, не на схематичном выстраивании мизансцен, а на формировании особого понимающего поля, излучающего верные импульсы. Тогда актер обретает индивидуальность и свободу, и сценическое действие становится органичным и притягательным.
Труппу краснодарского драматического театра Владимир Портнов характеризует как талантливый и многообещающий коллектив, с которым можно плодотворно работать.
 Для постановки на большой сцене режиссер выбрал пьесу Гибсона. Содержание «Быть или не быть», как следует из названия, имеет отношение к личности Вильяма Шекспира. События пьесы Гибсона происходят в маленьком городке в Англии XVI века; окружение главного героя составляют его семья и местные жители. По мнению режиссера, главная тема «Быть или не быть» — это проблема существования Художника в условиях реального мира. Человек искусства, мастер, в потоке обыденной жизни хрупок и уязвим, ему легко обрезать крылья, его легко сломать. И для этого не нужны «шекспировские» страсти — достаточно обывательского окружения и отсутствия достойных средств к существованию.
В театре полным ходом идут репетиции, премьера назначена на 23 апреля. Но уже сейчас можно предположить, что спектакль вызовет широкий отклик у зрителей.
Вторая премьера в театре драмы произойдет предположительно через месяц после первой.
Несмотря на то, что последние годы Геннадий Николаев работал в Москве, Краснодар для него — родной город и труппа драматического театра им. Горького — одна из самых любимых. Он окончил Краснодарский институт культуры и режиссерский факультет ГИТИСа, стажировался в  московском Центральном Детском театре (ныне Российский академический молодежный театр). Работая на разных сценических площадках страны, он создал более 60 спектаклей.
 В нашем театре Геннадий Николаев ставит десятый спектакль. Многие зрители помнят его замечательные постановки — волшебную сказку «Синяя птица» по Метерлинку, остросоциальную фантасмагорию «Сны Евгении» по пьесе Е. Казанцева, «Жаворонка» Ж. Ануя, на котором впервые сверкнула талантливая актриса Мария Грачева, и многие другие.
Работы Николаева всегда интересны, психологичны, чувственны — и необычайно глубоки. Спектакли он создает спонтанно, как живое полотно, творя его в тесном взаимодействии с актерами. Его принцип — ничего не придумывать заранее, ориентироваться на энергетический отклик, идущий из самого существа артиста.
В «Острове» Эдуарда Акопова режиссера привлекла психологическая острота разворачивающегося сюжета. Компания молодых людей, случайно и ненадолго оказавшаяся на одном необитаемом островке, очень быстро становится «взрывоопасной смесью». Суть конфликта знакома каждому: сильный пытается уничтожить умного; драматизм происходящего усугубляется тем, что «приз гонки» — любимая обоими девушка. Моральное противостояние парней подобно разбушевавшейся стихии, которая срывает с них маски и обнажает самые неприглядные стороны личности. Опасность нарастает с каждым поворотом драматического действия. Чувства героев настолько сильны, что, кажется, излучают смертоносную энергию.
Поединок на маленьком острове заканчивается весьма неожиданно. И на главный вопрос — кто победитель? — предстоит ответить зрителю.
Этот спектакль, несомненно, привлечет к себе внимание и особенно придется по душе молодежной аудитории. Премьера должна состояться в конце мая.