25 ноября 2016 22 ноября в Краснодарском академическом театре драмы им. М. Горького состоялось закрытие XV регионального фестиваля «Кубань театральная – 2016». На пресс-конференции, которая прошла перед церемонией награждения победителей и участников фестиваля, жюри приоткрыло завесу тайны над итогами фестиваля. Председатель жюри, заместитель министра культуры Краснодарского края Александр Евгеньевич Никитин подчеркнул, что, несмотря на плотный и насыщенный график работы – два-три просмотра спектаклей в день, разных по уровню и жанрам, – удалось сохранить хороший настрой и отработать на высоком уровне. Почти все театральные коллективы получили подробные и разносторонние оценки и компетентные советы на будущее. Жюри работали слаженно, и многие решения принимались практически единогласно. Член жюри Ольга Кораблина, театровед, г. Москва, пожелала коллективам театров и фестивалю развития и более пристального внимания к работе над теми постановками, которые театры планируют выставлять на конкурсный показ. Анна Банасюкевич, театральный критик, г. Москва, подчеркнула: «Момент, что во многом мнения жюри совпадали, указывает на то, что удалось выработать общую систему оценки. И это показатель уровня театров, представивших спектакли на фестиваль: некоторые работы достаточно далеко оторвались от остальных, что позволило сконцентрировать усилия на обсуждении действительно ярких участников с большим потенциалом». В торжественной церемонии награждения принял участие первый заместитель министра культуры края Максим Михайлович Усатюк. От имени министра Виктории Юрьевны Лапиной он поблагодарил коллектив театра драмы за отличную работу по организации фестиваля и вручил ряду актеров и работников почетные грамоты министерства культуры Краснодарского края. И это действительно так, в проведении мероприятий фестиваля «Кубань театральная — 2016» принял участие весь коллектив театра. Все дни непрерывно кипела работа: принимали гостей и творческие коллективы театров-участников, показывали спектакли из конкурсной программы, готовили и проводили краевую акцию «Театральная бессонница», торжественные церемонии открытия и закрытия фестиваля. Впервые, в рамках фестиваля, силами артистов и творческих работников театра драмы, были организованы и проведены мастер-классы, которые посетило более трехсот представителей любительских театров края. Хочется надеяться, что в дальнейшем проведение такого рода мероприятий станет доброй традицией «Кубани театральной» и повысит внимание к фестивалю и к театру в целом. Подводя итоги фестиваля, в первую очередь, от всего сердца хочется поздравить заслуженного артиста РФ Сергея Шимоновича Калинского, артиста труппы театра драмы, с получением Премии главы администрации Краснодарского края в области театрального искусства имени народного артиста СССР, лауреата Государственной премии РСФСР им. М.А Куликовского за роль приказчика Акопа в спектакле «Ханума» режиссера З. Нанобашвили. Желаем больших творческих успехов и нашим коллегам, получившим признание жюри: В номинации «За лучшую работу постановщика (режиссера) в драматическом театре» награжден Даниил Безносов за спектакль «Ночь любовных помешательств» в Краснодарском молодежном театре муниципального творческого объединения «Премьера». В номинации «За лучшую работу постановщика (режиссера) в театре кукол» — Константин Мохов за спектакль «Соловей и император» в Краснодарском краевом театре кукол. В номинации «За лучшую (главную) мужскую роль» — Артем Акатов и Михаил Золотарев, исполнители ролей Затворника и Шестипалого в спектакле Одного театра «Затворник и Шестипалый». В номинации «За лучшую (главную) женскую роль» — Саниет Халаште за роль Матери в спектакле «Кровавая свадьба» Национального театра Республики Адыгея им. И. Цея. В номинации «За лучшую мужскую роль второго плана» — Эдуард Колбанов за роль Дервоеда в спектакле «Рядовые» Армавирского театра драмы и комедии. В номинации «За лучшую женскую роль второго плана» — Полина Шипулина за роль Елены в спектакле «Ночь любовных помешательств» в Краснодарском молодежном театре. В номинации «За лучшую сценографию и оформление спектакля» — Максим Обрезков за спектакль «Мастер и Маргарита» Краснодарского музыкального театра. В номинации «За лучшее музыкальное оформление спектакля» -Краснодарский молодежный театр за спектакль «Ночь любовных помешательств. В номинации «За лучшее световое оформление спектакля» — Сергей Скорнецкий за спектакль «Мастер и Маргарита» Краснодарского музыкального театра. Специальный приз жюри «За актерскую органику и обаяние» вручили Антонине Тимошиной за роль Памеллы в спектакле «Дорогая Памелла, или как пришить старушку» в Туапсинском театре юного зрителя. Специальный приз жюри «За актерское и хореографическое мастерство» получил Николай Фоменко за роль Иешуа в спектакле «Мастер и Маргарита» Краснодарского музыкального театра. Всем лауреатам вручили дипломы, денежные призы и памятные сувениры. Дипломами фестиваля награждены все театры, принимавшие в нем участие. В завершении фестиваля, член жюри Ольга Валентиновна Сенаторова провела семинар-практикум «Проектный менеджмент как основа деятельности организаций культуры в современных условиях». Участники фестиваля и жюри — театральные критики из Москвы и Санкт-Петербурга — отметили высокий уровень организации фестиваля, а также его большой потенциал. Несмотря на то, что только-только отзвучали торжественные звуки победных фанфар, мы уже сейчас начинаем готовиться к следующему фестивалю и только к победам!

24 ноября 2016 Подведены итоги XV Регионального фестиваля «Кубань театральная – 2016», и Краснодарский академический театр драмы им. Горького с гордостью поздравляет артиста театра, заслуженного артиста РФ Сергея  Калинского с получением премии главы администрации Краснодарского края в области театрального искусства имени народного артиста СССР, лауреата Государственной премии РСФСР М. А Куликовского за роль приказчика Акопа в спектакле «Ханума» режиссера Зураба Нанобашвили. Постановка уже 3-й сезон с огромным успехом идет в театре драмы, неизменно собирая аншлаги. Этот остроумный, жизнерадостный, полный ярких красок спектакль достигает такого успеха благодаря звездной команде задействованных в нем артистов. В своей роли Сергей Калинский, будучи по образованию артистом театра оперетты и замечательным драматическим актером, успешно соединяет два этих жанра. От оперетты – легкость, чувство юмора, удивительная пластичность, а как драматический актер дает образу своего персонажа очень точный характер. Несмотря на то, что жанр спектакля «комедия», в роли Акопа есть глубокий социальный подтекст. Комедия положений всегда драматична тем, что герой, выходя из образа, навязываемого обстоятельствами, способен идти наперекор и строить свой путь. Так, Акоп Калинского ради любви молодых не способен изменить себе и поступает честно и принципиально. И в финале за это вознагражден, обретая счастье с Ханумой. Благодаря удивительному таланту Сергея Шимоновича Акоп получился многогранным и особенным. Сергей Калинский – разносторонне одаренный человек. Искрометная творческая энергия – залог зрительского признания его не только как замечательного актера, но и режиссера. Калинский является автором и постановщиком театральных тематических композиций, среди которых спектакль «Вера. Надежда. Любовь», посвященный Дню Победы в Великой Отечественной войне. Широко известны на Кубани и его замечательные студенческие спектакли, давшие путевку в жизнь многим молодым артистам. Коллеги его ценят как очень внимательного, тонкого, умного, партнера, который умеет работать в ансамбле и искренне радоваться чужим успехам. И теперь весь коллектив от всей души поздравляет Сергея  Калинского с получением воистину достойно заслуженной награды. Желаем еще больше творческих достижений и благодарного, любящего зрителя! С уважением, коллектив театра драмы

23 ноября 2016 19 ноября в Краснодарском академическом театре драмы им. М. Горького прошла «Театральная бессонница». В этом году акция стала частью XV юбилейного регионального фестиваля «Кубань театральная – 2016» им. народного артиста СССР, лауреата Государственной премии РСФСР М.А. Куликовского. Программа «Театральной бессонницы» была составлена с учетом востребованности и популярности подобного рода мероприятий у зрительской аудитории театра. Началась она с конкурсного показа спектакля-баллады «Рядовые» Армавирского театра драмы и комедии. Посмотреть постановку старейшего театра Кубани собралось более семисот жителей и гостей Краснодара. Выйдя после просмотра в фойе, все гости театра сразу окунулись в атмосферу непривычного театрального действа. Одна из основных целей акции «Театральная бессонница» — сделать театр ближе и понятнее зрителю. И это вполне достижимо, если дать возможность гостям театра стать соавторами, участниками процесса создания спектакля, к чему и стремились организаторы программы: — артисты Евгения Белова и Евгений Женихов провели арт-площадку: все желающие вместе с артистами читали произведения А.П. Чехова, по произведению которого, готовится следующая премьера камерной сцены театра; — на экскурсии по закулисью, где экскурсоводами были сами актеры, зрители имели возможность подняться на сцену, услышать самые невероятные истории из мира театра и актерских суевериях, увидеть, где создаются декорации и костюмы, гримируются и проводят большую часть своего времени их кумиры. Каждодневный труд актера — это не только игра на сцене, а еще и догий и упорный труд на занятиях по сценической речи, пластике, танцу. Поэтому неслучайно балетмейстер театра драмы Д.Э. Крейсман преподал всем желающим открытый урок, участники которого смогли узнать и почувствовать на себе специфику сценического танца и сложность актерского ремесла. По давней традиции, совместно с Краснодарской краевой универсальной библиотекой им. А.С. Пушкина, в фойе театра была организована выставка, посвященная 110-летию М.А. Куликовского. На протяжении всего вечера работали фотозоны с театральным гримом и костюмами, декорациями из спектаклей текущего репертуара Драмы.

21 ноября 2016 18 ноября, в рамках XV фестиваля «Кубань театральная – 2016» имени народного артиста СССР, лауреата Государственной премии РСФСР М.А. Куликовского, прошел круглый стол «Государственная культурная политика в сфере театрального искусства на современном этапе». Круглый стол открыла министр культуры Краснодарского края Виктория Юрьевна Лапина, которая отметила важность и первостепенность решения задачи развития театрального искусства на Кубани: «Для меня важно, чтобы театр был домом, в который ходить модно. Чтобы было модно не играть в гаджеты или ходить в караоке-бары, а ходить в театр». Участниками круглого стола стали члены жюри фестиваля, представители министерства культуры, руководители театров, журналисты. В своих выступлениях участники затрагивали те или иные важные вопросы развития сферы театра. Ольга Сенаторова – театральный критик (г. Москва), отметила важность проведения исследования зрительской аудитории на уровне региона, чтобы скорректировать наполнение репертуара, учесть социально-культурные аспекты региона, выяснить, какой потенциал у театров, как социокультурных институтов, разработать стратегию их развития. Ольга Кораблина, театровед, руководитель кабинета музыкальных театров СТД РФ (г.Москва), поделилась опытом работы с регионами: «Говоря о разных регионах – все очень просто и в то же время сложно. Если руководство края, области понимает, что такое театр, искусство, то в регионах все интересно и нет антагонизма». В завершении круглого стола заместитель министра культуры Краснодарского края Александр Никитин отметил, что удалось затронуть именно те вопросы, которые необходимо было обсудить. Поблагодарил гостей из Москвы и Санкт-Петербурга за актуальный взгляд со стороны и за участие в корректировке стратегии развития театра в нашем регионе.

20 ноября 2016 Сегодня празднует день рождения заслуженный артист РСФСР Станислав Иосифович Гронский. С 1965 года он является одним из ведущих мастеров сцены Краснодарского академического театра драмы. И все это время остается одним из самых востребованных в театре артистом. У него громадье планов, как в творчестве, так и в общественной работе, он любим зрителем и уважаем коллегами. Среди образов, созданных Гронским, и Вагнер в «Фаусте» Гете, и Вральман в «Недоросле» Фонвизина, и Протасов в «Живом трупе» Толстого. Тихий в «Беге» по Булгакову, генерал Епанчин в «Идиоте» по Достоевскому, Берлиоз и Каифа в «Евангелии от Воланда» по роману Булгакова «Мастер и Маргарита». На этих спектаклях выросло несколько поколений краснодарских зрителей, а «Евангелие…» и сегодня собирает полные залы поклонников. В 1988 году Станиславу Иосифовичу было присвоено почетное звание «Заслуженного артиста РСФСР», и с этого же года он становится председателем Краснодарского отделения союза театральных деятелей России, пост которого он занимал на протяжении многих лет. Как руководитель СТД Станислав Иосифович постоянно участвовал в судьбе артистов города и края, помогал каждому, поэтому Краснодарский филиал СТД для многих актеров стал для них вторым домом. Именно Гронский является создателем Краснодарского молодежного театра, в котором он был первым художественным руководителем. Сейчас это один из самых популярных театров Краснодара. Станислав Иосифович кавалер ордена «Дружбы», лауреат премии Губернатора Краснодарского края в области театрального искусства имени М.А. Куликовского, премии правительства РФ им. Ф. Волкова «За вклад в развитие театрального искусства РФ». Награжден медалью «За выдающийся вклад в развитие Кубани» I и II степеней. Уважаемый Станислав Иосифович! Вы сумели преумножить и вывести на высокий профессиональный уровень мастерства все лучшие традиции, заложенные М.А. Куликовским. Ваши замечательные качества: интеллигентность, профессионализм, компетентность, ответственность и настойчивость в осуществлении всех намеченных планов, завоевали любовь и признание зрителей и коллег. Пусть в Вашей жизни всегда будут Вдохновение и Творчество! Желаем Вам жизненной энергии, счастья и радости, оптимизма и уверенности, новых идей и решений! Пусть все силы, отданные Вами театральному искусству и развитию культуры Кубани, вернутся стократ здоровьем, любовью, счастьем и успехом!

18 ноября 2016 Администрация и творческий коллектив Краснодарского театра драмы поздравляет с днем рождения артиста Евгения Георгиевича Женихова! Евгений Георгиевич служит в нашем театре более пятнадцать лет, за годы работы им сыграно свыше 30-ти ролей, и это не предел! Его типаж, работоспособность и ответственный подход к работе отмечали все режиссеры, работавшие в Драме. Его мастерство позволяет всегда точно попадать в характер персонажа. Ронни Уорзингтон в «№ 13» и Джон Смит в «Ночном таксисте» Куни, Азариас в «NON DOLET» Жана Ануя и Христиан Иванович Гибнер в «Ревизоре!» Гоголя, Православный поп в «Поминальной молитве» Горина и в граф Альмавива в «Женитьбе Фигаро». Все образы, воплощенные на сцене театра драмы, бесспорно являются показателем его профессионализма и актерского таланта. Евгений Георгиевич, пусть накопленный жизненный опыт и мудрость помогут достичь новых высот в вашем нелегком, благородном труде! Мы желаем оставаться Вам таким же азартным и целеустремленным, «бороться и искать, найти и не сдаваться»! Разноплановых и значимых ролей, талантливых режиссеров и благодарных зрителей! А еще — здоровья, сил, верных друзей, счастья и любви!

18 ноября 2016 22 ноября в 18.30 в Краснодарском театре драмы состоится торжественное закрытие XV юбилейного фестиваля «Кубань театральная – 2016» имени народного артиста СССР, лауреата Государственной премии РСФСР М.А. Куликовского. «Кубань театральная – 2016» – уникальный фестиваль, который дал возможность театрам Краснодарского края и Республики Адыгея представить на суд зрителям и жюри лучшие премьеры последних двух лет, и показать, как от фестиваля к фестивалю растет уровень развития театрального профессионального искусства юга России. Театральная неделя, двенадцать спектаклей которой посетило около восьми тысяч гостей и жителей Кубани, завершится торжественным награждением победителей и гала-концертом творческих коллективов театров – участников фестиваля. Это мероприятие – уникальная возможность получить эстетическое удовольствие и впитать в себя огромный заряд энергии театра, порадоваться успехам своих любимых театральных коллективов и поддержать их в финале конкурсной борьбы! Жюри, состоящее из ведущих российских и региональных критиков, назовет победителей в следующих номинациях: «За лучшую работу постановщика (режиссер, дирижер, балетмейстер)» – два приза; «За лучшую (главную) мужскую роль»; «За лучшую (главную) женскую роль»; «За лучшую мужскую роль 2-го плана»; «За лучшую женскую роль 2-го плана»; «За лучшую сценографию и оформление спектакля»; «За лучшее музыкальное оформление спектакля»; «За лучшее световое оформление спектакля» Специальные призы жюри – два приза. XV юбилейный региональный фестиваль «Кубань театральная — 2016» подведет итоги и завершится, но откроет новые имена, новые грани театрального искусства. Ждем всех на закрытии фестиваля!

18 ноября 2016 29-го ноября в 18.30 на сцене Краснодарской филармонии состоится авторский концерт композитора и певицы Светланы Сабадаш.

17 ноября 2016 В Краснодарском академическом театре драмы им. М. Горького состоялось торжественное открытие XV фестиваля «КУБАНЬ ТЕАТРАЛЬНАЯ – 2016» имени народного артиста СССР, лауреата Государственной премии РСФСР М.А. Куликовского. По традиции открытие фестиваля началось с возложения цветов на могилу М.А. Куликовского и к памятной доске на доме, где он жил, на углу Красной и Мира. В этом году мы отмечаем не только юбилейную дату фестиваля, но и 110-летие со дня рождения великого Мастера, поэтому через все мероприятия красной нитью проходит его имя. Перед торжественным открытием прошла пресс-конференция организаторов и членов жюри фестиваля, на которой они ответили на вопросы журналистов местных и российских СМИ. Открыл пресс-конференцию заместитель министра культуры Краснодарского края Александр Евгеньевич Никитин, который рассказал представителям прессы о том, как будет проходить фестиваль: — Конкурсные спектакли участники отбирают сами, из премьер последних двух лет. Все привозят для показа лучшие работы, и мы действительно можем видеть, как от фестиваля к фестивалю растет уровень развития театрального профессионального искусства на Кубани и в Республике Адыгея. По итогам фестиваля пройдет итоговая пресс-конференция, на которой члены жюри расскажут о принципах отбора победителей и о лучших моментах фестиваля. Директор Краснодарского академического театра драмы Ирина Николаевна Репина подчеркнула то, что в этом году программа фестиваля значительно расширена. В состав участников фестиваля, помимо государственных профессиональных театров, вошли два частных профессиональных театра «Волшебное колесо» и «Один театр». Силами артистов театра драмы организованы мастер-классы для любительских театров края, также в рамках фестиваля пройдет круглый стол «Государственная культурная политика в сфере театрального искусства на современном этапе», а для руководителей учреждений культуры — семинар-практикум О.В. Сенаторовой «Проектный менеджмент, как основа деятельности организаций культуры в современных условиях». В рамках пресс-конференции прошла презентация книги театрального критика Софьи Малаховой «Театр эпохи Куликовского». Актеры, служившие под руководством М.А. Куликовского – заслуженная артистка Кубани Т.Г. Водопьянова, заслуженная артистка России И.Э. Станевич, заслуженная артистка РСФСР О.Г. Светлова – поделились воспоминаниями о его деятельности и методах работы. Рассказали, чем памятна эпоха Куликовского. Затем состоялось торжественное открытие фестиваля, для которого была выбрана необычная форма – чтение артистами Краснодарского академического театра драмы пьесы М.Ю. Лермонтова «Маскарад» под великолепную музыку Хачатуряна в исполнении симфонического оркестра Краснодарского музыкального колледжа им. Н.А. Римского-Корсакова. Помимо этого, зрителям было представлено жюри и директора участников фестиваля. В целом, вечер прошел в теплой и дружеской обстановке, в кругу большой театральной семьи, на которую с радостью и гордостью со своих портретов, расставленных по театру, взирал Михаил Алексеевич Куликовский. В добрый путь, фестиваль!

13 ноября 2016 Программа XV регионального фестиваля «Кубань театральная — 2016»: Национальный театр республики Адыгея. 21-го ноября в 18.30 на сцене Краснодарской филармонии драму «Кровавая свадьба» покажет Национальный театр республики Адыегя им. И.С. Цея. «Сюжет произведения построен на любви и страсти Невесты к Леонардо, и в день свадьбы она сбегает от Жениха со своим возлюбленным, а он принадлежит к враждебному роду, убившему задолго до начала истории отца и брата Жениха. В погоне Жених настигает их, и ожидание счастья Жениха и Невесты оборачивается в кровавую свадьбу. Театр делает акцент на нерушимости семейных традиций и ценностей. Любовь, Счастье и Смерть, которые обычно ходят рядом, в спектакле завершают цикл вражды. Испанский колорит спектакля прослеживается в эмоциональной природе адыгских актеров, пластике и манере держаться на сцене, танцах и песнях.» Билеты можно приобрести в кассе Краснодарской филармонии.

12 ноября 2016 Программа XV регионального фестиваля «Кубань театральная — 2016»: Краснодарский театр драмы. 20-го ноября в 19.00 на основной сцене Краснодарского академического театра драмы будет показ водевиль из жизни Тифлиса XIX века «Ханума» в постановке Зураба Нанобашвили. Заслуженный артист России Сергей Калинский номинирован на соискание премии главы администрации (губернатора) Краснодарского края в области театрального искусства имени народного артиста СССР М.А. Куликовского за роль Акопа в спектакле «Ханума». «Действие музыкальной комедии «Ханума» происходит в конце ХIХ века в Авлабаре — одном из древнейших кварталов старого Тифлиса (Тбилиси). Разорившийся грузинский князь Пантиашвили планирует удачно жениться, для чего нанимает известную сваху Хануму. Та находит для князя невесту — немолодую и некрасивую, зато богатую. Но другая сваха — Кабато — хочет женить князя на красавице Соне, дочери армянского купца Микича. А Сона, наперекор всем планам отца, князя и Кабато, влюбляется в молодого Котэ, племянника князя. Ханума, желая помочь влюблённой паре и одновременно помешать своей конкурентке, решает испортить сватовство князя… Остроумный спектакль, полный ярких красок, поставлен по пьесе А. Цагарели в переводе Б. Рацера и В. Константинова, ставшем классическим. В спектакле звучит музыка Г. Канчели и З. Палиашвили. На сцене — «звездная» команда нашего театра. » Стоимость билетов: 250-1000 руб.

11 ноября 2016 Программа XV регионального фестиваля «Кубань театральная — 2016»: Камерный музыкальный театр республики Адыгея. 20-го ноября в 16.00 на сцене Краснодарского театра драмы музыкальная комедия «Не верь глазам своим» Камерного музыкального театра республики Адыгея им. А.А. Ханаху. «Сюжет самый невероятный: Фрэнк Хардер, полковник американской армии, импозантный мужчина в летах, оказывается трансвертом и матерью молодого француза Луи. Он поменял пол, имя и место жительство, но не смог справиться с материнским инстинктом, поэтому вернулся во Францию… Как отреагируют на появление Фрэнка-Марии-Луизы ее бывший муж, ближайшая подруга и сын — вот в чем интрига и вся соль фарса.» Билеты можно приобрести в кассе нашего театра.

10 ноября 2016 Программа XV регионального фестиваля «Кубань театральная — 2016»: Краевой театр кукол. 20-го ноября в 13.00 Краснодарский краевой театр кукол покажет притчу «Соловей и император» в постановке заслуженного деятеля искусств Кубани Константина Мохова. «Притча о великом музыканте и могущественном императоре. Вечная история о Художнике и Власти. Может ли Художник «продаваться» Власти, может ли он творить под ее диктовку и по ее приказу и что из этого выходит: подлинное искусство или отвратительная музыка?» Билеты можно приобрести в кассе Краснодарского краевого театра кукол.

09 ноября 2016 Программа XV регионального фестиваля «Кубань театральная — 2016»: Армавирский театр драмы и комедии. 19-го ноября в 17.00 на сцене Краснодарского театра драмы спектакль Армавирского театра драмы и комедии «Рядовые» в постановке заслуженного деятеля искусств Кубани Юрия Ковалёва. «Главные герои баллады – рядовые солдаты, которые стоят на пороге окончания войны. Они – не пафосно романтизированные персонажи. Они – реальные люди, подвластные сильным чувствам, способные даже ошибаться, но чистые душой.»

08 ноября 2016 Программа XV регионального фестиваля «Кубань театральная — 2016»: Молодежный театр. 18-го ноября в 18.30 на сцене Краснодарского муниципального Молодежного театра творческого обьединения «Премьера» будет показана комедия «Ночь любовных помешательств, режиссер Даниил Безносов. «Провидение богов ведет судьбы нескольких влюбленных пар, любовь которых безумна настолько, что сродни помешательству. Волшебный сон в лесу создает череду недоразумений, а магия делает поступки героев неожиданными и непредсказуемыми. Комедия еще раз докажет, что за века ничего не поменялось в любви, и эта шекспировская история могла произойти в любое время и в любом месте». Билеты можно приобрести в кассе Молодежного театра.

07 ноября 2016 4 ноября, в рамках ежегодной всероссийской культурно-образовательной акции  «Ночь искусств», в Краснодарском академическом театре драмы  им. М. Горького прошла программа   «Театральное закулисье». В эту ночь, на своих творческих площадках, театр принял свыше 1700 жителей и гостей города. По давней традиции, которая давно пришлась по душе нашим зрителям, в фойе было организовано несколько фотозон. Самой популярной из них стала «Примерка образов» и это неудивительно, ведь благодаря театральным костюмам, а также мастер-классу по сценическому гриму А. Мосолова, гости театра смогли почувствовать себя в роли настоящих артистов! Выставка, посвященная 110-летию М.А. Куликовского, которая проводилась совместно с Краснодарской краевой универсальной библиотекой им. А.С. Пушкина, также собрала немало ценителей прекрасного. Очень символично, что коллективное чтение драмы М.Ю. Лермонтова «Маскарад» проходило в эту ночь именно в её пространстве.  Ведь режиссером и исполнителем главной роли Арбенина, в далеком 1964 году на сцене театра драмы, выступил его главный режиссер Михаил Алексеевич Куликовский. Это совместное творчество зрителей и артистов стало предвестником большого события — 15 ноября, на открытии XV юбилейного фестиваля «Кубань театральная – 2016», состоится премьера уникальной постановки – чтение пьесы М.Ю. Лермонтова «Маскарад» ведущими артистами театра драмы под великую музыку Хачатуряна в исполнении живого оркестра. До самого окончания «Ночи искусств» в театре не смолкали голоса. Желающих попасть на экскурсию по театральному закулисью, казалось, не будет конца. Ее участники смогли узнать много нового об истории театра, побывать на сцене и за кулисами, а также в цехах, в которых создаются декорации и костюмы к спектаклям. Впервые наши зрители смогли поприсутствовать и на репетиции премьерной постановки «#Он_она_собачк@». Таинство рождения спектакля всегда скрыто от глаз, но этот вечер стал исключением. Режиссер Р. Букаев вместе с актерами показал, как воплощается в жизнь замысел постановщика спектакля, как работает слаженный творческий театральный механизм. Весь коллектив театра драмы благодарит гостей и друзей, разделивших «Ночь искусств» с нами. Когда мы видим столько заинтересованных и неравнодушных к нашему творчеству людей, мы понимаем, для кого проводим долгие дни в поисках новых идей и реализации самых невероятных фантазий. До новых встреч!

07 ноября 2016 Программа XV регионального фестиваля «Кубань театральная — 2016»: Театр кукол «Волшебное колесо». 18-го ноября в 12.00  на камерной сцене театра драмы будет показано веселое представление с фокусами «Чудеса в решете» театра кукол «Волшебное колесо» «Спектакль «Чудеса в решете», это пьеса – игра для двух актеров с куклами по мотивам известной народной сказки. Самонадеянный, самовлюбленный Михаил Тимофеевич старается убедить маленьких зрителей в том, как трудно быть артистом и, тем не менее, он один, без помощников, готов сыграть весь спектакль, Веселая, озорная Муся тоже хочет принять в нем участие, и оказывается, что справляется с этим не хуже заносчивого партнера.» Стоимость билетов: 200-250 рублей.

05 ноября 2016 Программа XV регионального фестиваля «Кубань театральная — 2016»: Русский государственный драматический театр им. А.С. Пушкина республики Адыгея. 17-го ноября в 18.30 на сцене Краснодарской филармонии спектакль «Моя роль» Русского государственного драматического театра им. А.С. Пушкина республики Адыгея. «Необычное сочетание таких качеств, как гротесковость и откровенный шарж в остросюжетной комедии народного писателя Абхазии Шалодиа Аджинджала «Моя роль», привлекло внимание режиссёра-постановщика спектакля, заслуженного деятеля искусств РА Н. Иванченко. Написанная в середине минувшего столетия, пьеса удивительным образом предвосхищает события, ставшие современной реальностью. … Дима и Агра оформили брак по любви, обойдя традиции и обычаи предков и попав в немилость к родственникам жены. К тому же в семье молодых назревает конфликт на материальной почве: Дима – актер драмы, Агра – домашняя хозяйка. А в это время «гендиркладхоз» (генеральный директор кладбищенского хозяйства) Джансух, прилично нажившись на «производственных» махинациях, в страхе перед разоблачением пытается сбыть с рук награбленное, используя своего не очень удачливого соседа: чтобы избежать ареста, надо срочно передать все богатство в руки Димы. Такую «выгодную» сделку задумывает он, не предполагая, что сведения о проверке доходов с целью конфискации – ложные и являются лишь отрывком из новой роли, которую актер вслух учит на соседском балконе…» Билеты можно приобрести в кассе Краснодарской филармонии.

04 ноября 2016 Программа XV регионального фестиваля «Кубань театральная — 2016»: Новый театр кукол. 17-го ноября в 11.00 в Новом театре кукол состоится спектакль «Мэри Поппинс вернется!»», режиссер-постановщик — заслуженный артист РФ Вадим Смирнов. «Мэри Поппинс — няня-волшебница о какой мечтают все дети. Иметь в своем доме такую няню хотели бы все любящие родители. Но она появляется, как это бывает только в сказке, неизвестно откуда вместе с западным ветром и исчезает, когда только ей заблагорассудится. Мэри Поппинс любят дети во всех странах мира. Она понимает язык зверей и птиц, а когда бывает в хорошем настроении может даже взлететь под потолок. Все книжки известной английской писательницы Памелы Треверс о Мэри Поппинс перевёл Борис Заходер. Позже вместе с Д.Медведенко он написал пьесу, которую и поставил наш театр. Уверены, что каждый ребёнок мечтает о таком друге, как Мэри Поппинс. И вы не ошибетесь, если подарите детям эту удивительную сказку. Вы еще не знакомы с Мэри Поппинс? Нет? Очень, очень странно!» Билеты можно приобрести в кассе Нового театра кукол.

04 ноября 2016 Программа XV регионального фестиваля «Кубань театральная — 2016»: Один театр. 16-го ноября в 20.30 в Одном театре пройдет спектакль «Затворник и Шестипалый», режиссер Алексей Мосолов. «Надежда есть всегда. Стремление вырваться за рамки обыденности может привести к результату. Главная задача нашего спектакля – открыть в себе и в зрителе пространство для воображения. «Если ты оказался в темноте и видишь хотя бы самый слабый луч света, ты должен идти к нему, вместо того чтобы рассуждать, имеет смысл это делать или нет. Может, это действительно не имеет смысла. Но просто сидеть в темноте не имеет смысла в любом случае». Билеты можно приобрести в кассе Одного театра.

03 ноября 2016 Программа XV регионального фестиваля «Кубань театральная — 2016»: 16-го ноября в 17.00 на сцене Краснодарского краевого театра кукол трагикомедия Туапсинского театра юного зрителя «Дорогая Памелла, или как пришить старушку», режиссер-постановщик Александр Николаев. Эта история, напоминающая рождественскую сказку о всепобеждающей силе добра, разворачивается в заброшенном, обветшалом доме на окраине города, где живет одинокая чудаковатая старушка Памелла Кронки со своим котом. Трое аферистов, спасаясь от преследования полиции попадают в ее дом и в их голове рождается блестящий криминальный план: застраховать Памеллу, устроить несчастный случай и получить деньги по страховке….Но планам мошенников не суждено исполниться. Согретые теплом и участием набожной старушки, они начинают меняться самым чудесным образом, в очередной раз подтверждая известную мысль о том, что самая большая ценность в нашем мире — это искренняя и жертвенная любовь к ближнему. Билеты можно приобрести в кассе Краснодарского краевого театра кукол.

03 ноября 2016 Коллектив Краснодарского академического театра драмы им. М. Горького поздравляет с юбилеем заслуженную артистку Кубани Татьяну Григорьевну Водопьянову! Совсем юной она пришла на сцену Краснодарского театра драмы и сразу же заявила о себе как о талантливой, темпераментной актрисе с ярко выраженной индивидуальностью. За плечами 43 года служения театру, и Татьяна Григорьевна по-прежнему одна из сильных и опытных профессионалов своего дела. Множество женских образов, созданных ею, отличаются неповторимой глубиной и яркостью характера. Темперамент, природная органика,  глубокое знание жизни, чуткое к ней отношение, казачья стать – все это есть в героинях Татьяны Григорьевны, горячо любимых зрителем. Дебютом на сцене Краснодарского театра драмы стала роль Сюзанны в постановке «Безумный день, или женитьба Фигаро». Главный режиссер Михаил Алексеевич Куликовский сразу ввел в работу, сделал ставку на темперамент и профессионализм молодой актрисы. Затем была роль Нади в спектакле «Любовь и голуби», в которой раскрылась способность Татьяны Григорьевны играть женские народные характеры. Ей прекрасно удаются образы глубокие и психологические: Мать в «Звезде казака» (2011), Солдатка в спектакле «Вера. Надежда. Любовь» (2014). Даже в небольших ролях Татьяна Григорьевна проявляет многогранный талант и бесспорное мастерство. Добрая тетушка Алиса Витальевна в спектакле «Покровские ворота» (2012) – изысканная и бесконечно симпатичная дама, «уходящая натура». Роль «кладбищенской» старушки в драме «Double Пулинович. Жанна» (2013) очень важна для сюжета. Татьяна Григорьевна играет женщину, сострадания которой хватает на всех: и на обиженных, и на тех, кто обидел. В сцене со старушкой раскрывается и характер главной героини, и весь конфликт пьесы. Комедийная сторона таланта актрисы проявляется в колоритных ролях Лымарихи в музыкальной комедии «За двумя зайцами» (2014) и роли бабушки Ануш в «Хануме» (2015). На сегодняшний день Татьяна Григорьевна одна из продолжателей традиций театра М.А. Куликовского и представителей русской психологической актерской школы. Она активно передает опыт молодому поколению артистов театра, которое может только позавидовать ее нескончаемой энергии. Татьяна Григорьевна много лет возглавляла профсоюзный комитет нашего театра. Коллеги отзываются о ней как об очень душевном человеке, всегда готовом выслушать и придти на помощь. В этот праздничный день мы желаем Татьяне Григорьевне, новых ролей, восхищения зрителей, уважения коллег, здоровья  и исполнения самых заветных желаний!

02 ноября 2016 Я – счастливый человек! В Краснодарском академическом театре драмы им. М. Горького чествуют актрису Татьяну Григорьевну Водопьянову, заслуженную артистку Кубани. 3 ноября ей исполняется 70 лет. Уже без малого 43 года она служит в любимом театре, сыграла более ста ролей, является членом Союза театральных деятелей Кубани. Все коллеги отзываются о Татьяне Григорьевне как об отзывчивом, дружелюбном человеке, она всегда поддержит, скажет доброе слово, даст хороший совет и взбодрит, если вдруг кто решил впасть в уныние. Сценическое обаяние, незаурядный темперамент, природная органика – главные черты актерского дарования Водопьяновой. Но как же все это может сочетаться в одном человеке? Откуда столько жизненной энергии? Накануне юбилея Татьяна Григорьевна в интервью рассказала, в чем секрет. — Татьяна Григорьевна, Вы сделали первый шаг к профессии в 14 лет. Что Вас вдохновило стать актрисой? — Желание и стремление петь, танцевать – было с детства. Я ловила вдохновение повсюду. Все время  слушала по радио песенные программы, радиоспектакли. В моей родной станице Павловской была особенная атмосфера, знаете, когда собираются родственники, соседи в станице, будь то строительство дома или какой-либо другой повод, – все поют. Я вслушивалась, пропускала через себя, хотелось подпеть. И еще, у меня всегда была поддержка. — Поддерживали родители? — Да, конечно! Им огромное спасибо за то, что научили всему, за характер и умение выдерживать трудности. И, самое важное, они не мешали мне следовать за своим желанием. Самым главным человеком, который помог принять решение, стала Лидия Алексеевна Бургат, учитель литературы. Она организовала в школе драматический кружок, в котором я пропадала: конкурсы, смотры, праздники. Пробовала играть, даже выходила на сцену в Павловском народном театре, первый из сельских драматических коллективов страны, заслуживших это высокое звание. Конечно, после окончания школы, я даже не сомневалась, что стану актрисой. Но в семье не было денег, чтобы куда-либо меня отправить учиться. Опять пришла помощь совершенно неожиданно. Начальник управления культуры станицы Павловской Елена Хрисанфовна Гаген нашла средства, чтобы оплатить мне учебу на актерских курсах при Краснодарском театре драмы. — Легко было учиться? По-разному. Я ведь еще тот экспонат была: маленькая девчонка с косичкой и «гэкает».  Михаил Алексеевич Куликовский всегда следил за правильной речью актеров, и педагоги на курсах делали очень сильный акцент на этом. Представляете, я учусь правильно говорить, приезжаю в станицу, а надо мной смеются – «Шо ты строишь из себя!» — Получается, с юных лет Вы знакомы с Куликовским Михаилом Алексеевичем? Я-  наблюдала за его работами, даже выходила в массовках на сцену. Но после учебы остаться в театре не получилось – не было мест. Педагог по мастерству актера Лидия Владимировна Воробьева, сказала: «Надо Вам, деточка, начинать с провинции», написала письмо в Камышинский театр Павлу Васильевичу Джапаридзе, и меня взяли. Так, почти 8 лет я проработала в других театрах, постепенно набирала мастерство. Работала в Фергане, с режиссером Гаврилом Даниловичем Абдуловым, это папа Александра Абдулова. Так в строгости всех держал, что даже сын его Саша, подходя к театру, шапку снимал. — А что привело обратно в Краснодар? — Началось все с Павловской, и там же решилась судьба! По-другому я не могу назвать то, что со мной произошло. Я много раз писала в Краснодарский театр, но ответ всегда был один – труппа укомплектована. Как-то летом гостила у родных в Павловской, перед отлетом в Тюмень на работу, зашла случайно в кафе. За одним из столиков сидят режиссеры Михаил Алексеевич Куликовский, Михаил Владимирович Нагли, актер Боздаренко Алексей Михайлович и другие. Я поздоровалась, и меня узнали! А дальше – как в сказке, уже на следующий день Куликовский и Нагли меня прослушали, и я ехала в Краснодар. — А как же Тюменский театр? Вот сколько прошло времени, но я до сих пор не могу поверить, как сложились звезды. Но что пришлось пережить! В Тюмени десять дней мне не отдавали обходной, главный режиссер Евгений Анатольевич Плавинский кричал, что я — предательница. Представьте, актриса, плотно занята в репертуаре и внезапно уходит. Но я стояла на своем, ведь это было исполнение мечты! Краснодарский театр драмы – мой театр, вырастивший меня, давший путь в профессию. Конечно, я была на седьмом небе от счастья. — В этом году 110-летие со дня рождения Куликовского Михаила Алексеевича, расскажите о своей работе с ним? Это очень большой профессионал своего дела. И пусть простят меня другие режиссеры, но то, как он работал с актерами, дало очень много. Моя первая работа была с Михаилом Алексеевичем. Он сразу же ввел меня на роль Сюзанны в новую постановку «Безумный день, или женитьбы Фигаро!». Сколько других актрис из труппы могли сыграть, но он сказал – дебют, и это не обсуждалось. С этой ролью я прошла огромную школу. Спасибо моим партнерам по сцене – Боре Заволокину,  Феликсу Иванову, мы работали и вне репетиций. Моя мамочка была на моем первом спектакле, потом нас вместе пригласили на сбор коллектива по случаю премьеры. И первое слово Куликовский дал именно ей. Мама растерялась, но встала и сказала: «Ну шо я могу казать. После того, шо  побачила, и не страшно помирать». Вот какой высокой культуры был Михаил Алексеевич, проявил уважение к моей маме,  и как к старшему человеку, и как зрителю. — А как он работал с актерами, может особенные приемы, методы? Каждого актера он видел, чувствовал, знал, на что тот способен. И подталкивал развиваться вне тех ролей, в которых мы были заняты. Понимал, кого можно поставить в паре. Так, совершенно неожиданно, он мне дал задание учиться у Идеи Макаревич и готовить роль Нади в спектакле «Любовь и голуби». На тот момент я даже по возрасту не тянула на мать троих детей. Я позволила прийти к нему и высказать сомнения. На что Михаил Алексеевич дал ответ: «Это ваше дело, деточка, учиться всему. Идите, смотрите, учитесь.  Будет время – будем репетировать, проходить сцены». Спектакль вышел, но неожиданно Идея заболела, я быстро ввелась, и дальше мы стали успешно играть в очередь. Хотя изначально никто во мне Надю не видел, кроме Куликовского. Он никогда не бросал труппу, даже если приходили предложения поставить спектакль в другом городе. Все силы отдавал нашему театру, поэтому коллектив был единой командой, настроенной на общее дело. Каждый вторник были планерки. Мы разбирали пьесы, смотрели работы, постоянно проводились мастер-классы, приезжали специалисты, критики из Москвы и других городов. И, уходя в отпуск, мы знали, над чем будем работать. То, что он дал лично мне для профессионального развития – неоценимо. В составе небольшой группы он выезжал в станичные театры, смотрели спектакль, а потом он разбирал его, давал мастер-класс. Собирались полные залы актеров, работников театра. И это была не просто критика, а профессиональная оценка. Он вдохновлял, давал идеи, хвалил и подсказывал, что можно улучшить. — Оглядываясь назад, как вы оцениваете тот путь, который прошли? Я – счастливый человек. Моя мечта сбылась, любимая работа, семья, внучка – мое солнышко. И огромная честь для меня то, что, выезжая в родную станицу Павловскую на гастроли, я могу дать отчет своим землякам, выступить перед ними. Я до сих пор безмерно благодарна всем, кто меня поддерживал, кто верил. Поэтому, да, я – счастливый человек! — Что можете пожелать молодым актерам? Я постоянно работаю в спектаклях с молодым составом нашей труппы. Мне с ними интересно на сцене, хотя по способу проживания материала они уже другие, более пластичные, что ли. И хочу пожелать молодым, чтобы не теряли время, пробовали играть все, ведь молодость быстро уходит, и надо получить от нее все, что можно! — Татьяна Григорьевна, спасибо Вам большое за теплую беседу! На сегодняшний день Татьяна Григорьевна одна из продолжателей традиций театра М.А. Куликовского и представителей русской психологической актерской школы. Она активно передает опыт молодому поколению артистов театра, много лет возглавляла театральный профсоюзный комитет. Т.Г. Водопьянова неоднократно удостаивалась заслуженных наград. В 2000г. присвоено звание «Заслуженный артист Кубани». В 2015 г. награждена Почетной грамотой министерства культуры Краснодарского края. Весь коллектив театра драмы поздравляет Татьяну Григорьевну с юбилеем, желаем новых ролей, продолжать радовать нас неиссякаемым оптимизмом и удивлять талантом! Екатерина Пономарева

02 ноября 2016 Администрация и творческий коллектив Краснодарского театра драмы поздравляет с днем рождения актрису Викторию Лукину. Сразу после обучения в Краснодарском государственном институте культуры и искусств Виктория пришла в Краснодарский театр драмы. Из-за насыщенности творческого процесса и молодой активной жизни актрисы, совсем незаметно пролетели десять лет, но за плечами уже более 20-ти ролей. Очаровательная, легкая, открытая всему новому Виктория способна играть совершенно разноплановые роли, от драматических – Хвеська в спектакле «Панночка», до комедийных – Химка в постановке «За двумя зайцами». Отдельно хочется сказать спасибо за ее умение работать с детской аудиторией: неуловимый Фунтик, хитрая Лиса, суровая, но добрая Маленькая разбойница в «Снежной королеве». Дети любят ее персонажей и аплодируют во все ладошки! В этот замечательный день желаем нашей Вике, чтобы каждый час ее жизни был наполнен оптимизмом, свежими идеями и интересными встречами. Пусть  каждое утро будет раскрашено яркими солнечными лучами и улыбками близких людей. Пусть еще долгие годы не покидает задор и энергия, творческая фантазия и страсть к путешествиям, остается неизменной  преданность своему любимому делу!

02 ноября 2016 Программа XV регионального фестиваля «Кубань театральная — 2016»: Открытие! 5 ноября в 18.30 в  Краснодарском академическом театре драмы им. М. Горького состоится торжественное открытие XV юбилейного регионального фестиваля «Кубань театральная – 2016» имени народного артиста СССР, лауреата Государственной премии РСФСР М.А. Куликовского. «Кубань театральная – 2016», на целую неделю, наполнит Краснодар тайной кулис и магией театра. Вот уже в 15-й раз театры Краснодарского края и Республики Адыгея соберутся, чтобы показать лучшие премьеры  двух последних лет, поделиться опытом, порадоваться успехам коллег. В честь открытия Фестиваля и 110-летия юбилея М.А. Куликовского, чьё имя он с гордостью носит и поныне, на сцене Краснодарского театра драмы состоится премьера уникальной постановки – чтение произведения М.Ю. Лермонтова «Маскарад». Ведущие артисты театра,  под широко известную музыку Арама Хачатуряна,  в исполнении симфонического оркестра Краснодарского музыкального колледжа им. Н.А. Римского-Корсакова, помогут зрителям приобщиться к славной истории театра драмы, его легендарному прошлому… Премьера спектакля «Маскарад» состоялась в 1964 году, режиссером и исполнителем главной роли Арбенина выступил главный режиссер Краснодарского театра драмы М.А. Куликовский. Его исполнение главной роли было отмечено в Театральной энциклопедии.  Арбенин Куликовского предстал пред всеми и прокурором, и адвокатом своей судьбы. Актер раскрыл в нем человека, ставшего жертвой «века блестящего и ничтожного». Герой Куликовского отличался от окружающего его общества тем, что сохранил способность к борьбе. Он был наделен той самой «гордой душой», которая «не устает и не хладеет под ношей бытия». Театральное действо мимолетно, и, как никакое другое искусство, схоже с человеческой жизнью. Разница во времени: спектакль длится в общей сложности около трех часов, но за это время  успевает вместить в себя целый пласт человеческих судеб, с их драматическими, трагическими или комедийными гранями. Каждая постановка дает возможность зрителю прожить другую жизнь, заглянуть за занавес реальности, ощутить новые эмоции, увидеть в себе Человека. Приглашаем всех жителей и гостей Краснодара на  настоящее театральное событие года — открытие  регионального фестиваля «Кубань театральная – 2016»! Билеты уже в продаже!

01 ноября 2016 Программа XV регионального фестиваля «Кубань театральная — 2016»: На сцене Музыкального театра 10-го ноября в 18.30 современный балет-фантасмагория «Мастер и Маргарита» в постановке заслуженного деятеля искусств Кубани Александра Мацко. «Мир спектакля разделен на три части, три времени, три эпохи: Ершалаим – мир древний и степенный, Москву – мир современный и суетливый и Пространство Черной силы тремя разными музыкальными направлениями… Именно музыка во многом предопределила характер постановки. Так для олицетворения самой магической части спектакля – мира Воланда и его свиты – Александр Мацко выбрал музыку Альфреда Шнитке, одобрение на использование которой постановщик получил у вдовы композитора Ирины Федоровны Шнитке. «Материал настолько интересен и действенен, что заставлял искать, ломать голову, переделывать и снова менять уже поставленное – так хотелось соответствовать строке Мастера, – отмечает Александр Мацко. – Я подолгу обдумывал каждое новое движение и каждую линию, чтобы достичь гармонии с романом, и в этом состояла наша главная задача. Ведь каждый зритель придет со своим МАСТЕРОМ». Билеты продаются в кассе Музыкального театра.

27 октября 2016 15 ноября в 18.30 в  Краснодарском академическом театре драмы им. М. Горького состоится торжественное открытие XV юбилейного регионального фестиваля «Кубань театральная – 2016» имени народного артиста СССР, лауреата Государственной премии РСФСР М.А. Куликовского. «Кубань театральная – 2016», на целую неделю, наполнит Краснодар тайной кулис и магией театра. Вот уже в 15-й раз театры Краснодарского края и Республики Адыгея соберутся, чтобы показать лучшие премьеры  двух последних лет, поделиться опытом, порадоваться успехам коллег. В честь открытия Фестиваля и 110-летия юбилея М.А. Куликовского, чьё имя он с гордостью носит и поныне, на сцене Краснодарского театра драмы состоится премьера уникальной постановки – чтение произведения М.Ю. Лермонтова «Маскарад». Ведущие артисты театра,  под широко известную музыку Арама Хачатуряна,  в исполнении симфонического оркестра Краснодарской филармонии, помогут зрителям приобщиться к славной истории театра драмы, его легендарному прошлому… Премьера спектакля «Маскарад» состоялась в 1964 году, режиссером и исполнителем главной роли Арбенина выступил главный режиссер Краснодарского театра драмы М.А. Куликовский. Его исполнение главной роли было отмечено в Театральной энциклопедии.  Арбенин Куликовского предстал пред всеми и прокурором, и адвокатом своей судьбы. Актер раскрыл в нем человека, ставшего жертвой «века блестящего и ничтожного». Герой Куликовского отличался от окружающего его общества тем, что сохранил способность к борьбе. Он был наделен той самой «гордой душой», которая «не устает и не хладеет под ношей бытия». Театральное действо мимолетно, и, как никакое другое искусство, схоже с человеческой жизнью. Разница во времени: спектакль длится в общей сложности около трех часов, но за это время  успевает вместить в себя целый пласт человеческих судеб, с их драматическими, трагическими или комедийными гранями. Каждая постановка дает возможность зрителю прожить другую жизнь, заглянуть за занавес реальности, ощутить новые эмоции, увидеть в себе Человека. Приглашаем всех жителей и гостей Краснодара на  настоящее театральное событие года — открытие  регионального фестиваля «Кубань театральная – 2016»! Билеты уже в продаже!

26 октября 2016 4 ноября в рамках ежегодной всероссийской культурно-образовательной акции  «Ночь искусств» Краснодарский академический театр драмы  им. М. Горького приглашает жителей и гостей города в  «Театральное закулисье». Вечер пятницы лучше проводить не на диване, а в театре драмы. Мы в этом уверены, потому что приготовили для всех «неспящих» насыщенную и необычную программу. 18:30-21:00 Спектакль – комедия «№ 13» по пьесе Рэя Куни в постановке Вячеслава Гвоздкова. Роскошный отель и парочка страстных любовников. Он – помощник премьер-министра, она – молодая секретарша. Тайное свидание неожиданно омрачает страшная находка — бездыханное тело на подоконнике!  Что же делать? Вызвать полицию? Ни за что! Ведь это значит разоблачить себя! Труп надо спрятать!!! А дальше…   умопомрачительные ситуации, граничащие с кошмаром. Комедия! Билеты уже в продаже. 21:00-23:00 Арт-площадка «Читаем Маскарад». Запись видеоролика: зрители и артисты Краснодарской драмы читают драму М.Ю. Лермонтова «Маскарад». 21:00-23:00 Экскурсии по театру драмы с актерами. Участники узнают об истории театра, посетят зрительные залы, основную и камерную сцены, побывают за кулисами. Увидят цеха, в которых создаются декорации и костюмы, посетят гримерки. 21:00-23:00 Открытая репетиция спектакля. Таинство рождения постановки всегда скрыто от глаз, но только на один вечер режиссер Р. Букаев готов показать труд творческого коллектива. Так как спектакль предполагает тесный контакт с аудиторией, то тем, кто посетит репетицию, посчастливится принять непосредственное участие в процессе. 21:00-23:00 Фотозона «Примерка образов». 21:00-23:00 Выставка, посвященная 110-летию М.А. Куликовского, совместно с Краснодарской краевой универсальной библиотекой им. А.С. Пушкина. И, конечно, вы сможете почувствовать мощь и ритм настоящего академического театра, увидеть таинство рождения искусства.

22 октября 2016 Фестиваль, задуманный как смотр достижений кубанских театров, был учрежден в апреле 1988 года Краснодарской организацией Союза театральных деятелей России. Начиная с 1992 года соучредителем «Кубани театральной» стал департамент культуры Краснодарского края. В 2001 году в связи с 95-летием М.А. Куликовского театральному фестивалю присвоено имя мастера. В 2010 году еще одним соучредителем становится Министерство культуры Республики Адыгея. Фестиваль получил статус биеннале (один раз в два года) и проводится уже пятнадцатый  раз. С 1997 года в рамках фестиваля определяются соискатели премии главы администрации Краснодарского края в области театрального искусства имени народного артиста СССР, лауреата Государственной премии РСФСР М.А. Куликовского. Состав жюри: Никитин Александр Евгеньевич  – заместитель министра культуры  Краснодарского края. Петелин Владимир Дмитриевич  –  театровед, заслуженный работник культуры России, член СТД РФ Ольга Кораблина (Москва) – театровед, театральный критик, руководитель кабинета музыкальных театров СТД РФ Валерий Баджи (Москва) – почетный деятель искусств г. Москвы, главный режиссер ГБУК г. Москвы «Московский детский камерный театр кукол». Андрей Пронин (Санкт-Петербург) – театральный критик, соучредитель и ответственный секретарь Санкт-Петербургской премии для молодых «Прорыв», член экспертных советов российских театральных премий «Золотая маска» и «Арлекин», куратор программы «Маска Плюс 2017», член координационной группы Ассоциации театральных критиков России. Ольга Сенаторова (Москва) – генеральный директор ТКЦ «ТЕАТР-ИНФОРМ»», театральный критик, главный редактор газеты «Театральное дело», член СТД РФ Анна Банасюкевич (Москва) – театровед, театральный критик, журналист, арт-директор фестиваля молодой драматургии «Любимовка»,  эксперт фестивалей «Золотая Маска», «Новосибирский транзит», «Арт-миграция». По завершении просмотра спектаклей жюри подведет итоги и определит победителей в следующих номинациях: «За лучшую работу постановщика (режиссер, дирижер, балетмейстер)» — два приза; «За лучшую (главную) мужскую роль»; «За лучшую (главную) женскую роль»; «За лучшую мужскую роль 2-го плана»; «За лучшую женскую роль 2-го плана»; «За лучшую сценографию и оформление спектакля»; «За лучшее музыкальное оформление спектакля»; «За лучшее световое оформление спектакля» Специальные призы жюри – два приза; Номинанты на соискание премии главы администрации (губернатора) Краснодарского края в области театрального искусства имени народного артиста СССР М.А. Куликовского: Заслуженный артист России Сергей Калинский, артист Краснодарского академического театра драмы им. М. Горького – номинирован за роль Акопа в спектакле «Ханума»; Артем Акатов, артист Одного театра – номинирован за роль Затворника в спектакле «Затворник и Шестипалый»; Антонина Тимошина, артистка Туапсинского театра юного зрителя – номинирована за роль Памеллы Кронки в спектакле «Дорогая Памелла, или как пришить старушку». Иван Чиров, артист Краснодарского муниципального молодежного театра  творческого объединения «Премьера» им. Л. Гатова – номинирован за роль Франсиса Дудо, починщика раздувальных мехов в спектакле «Ночь любовных помешательств». Заслуженная артистка Кубани Татьяна Крюкова, артистка  Краснодарского Музыкального театра творческого объединения «Премьера» им. Л. Гатова – номинирована за роль Маргариты в балете «Мастер и Маргарита». Виталий Лобузенко, артист Краснодарского краевого театра кукол – номинирован за роль Китайского императора в спектакле «Соловей и император». В 2016 году 110-летие народного артиста СССР, лауреата Государственной премии РСФСР Михаила Алексеевича Куликовского, театрального деятеля, почетного жителя Краснодара, имя которого носит фестиваль. В одной из своих статей Куликовский писал: «Я спешу вам еще и еще раз повторить, что самая большая должность на земле – должность Человека». Эту мысль Михаил Алексеевич Куликовский последовательно воплощал и в своих спектаклях, и в своей жизни. И в продолжение – развитие культуры, рост мощных творческих коллективов, который мы можем видеть на нашем фестивале «Кубань театральная – 2016». Для открытия юбилейного фестиваля выбрана необычная форма – чтение артистами Краснодарского академического театра драмы пьесы М.Ю. Лермонтова «Маскарад» под великолепную музыку Арама Хачатуряна в исполнении Симфонического оркестра. В этом спектакле как актер и режиссер блистал М.А. Куликовский. Театральное действо мимолетно, и как никакое другое искусство, схоже с человеческой жизнью. Разница во времени: спектакль длится около трех часов, и это время вмещает человеческие судьбы с их драматическими, трагическими или комедийными гранями. Но каждая постановка дает возможность зрителю прожить другую жизнь, заглянуть за занавес обыденности, найти в себе новые эмоции и силы, увидеть в себе Человека. «Кубань театральная – 2016» на целую неделю, наполняет Краснодар тайной кулис и театральной магией. В афише фестиваля спектакли двенадцати театров Краснодарского края, Республики Адыгея, – лучшие работы, созданные за два года. Краснодарский академический театр драмы им. М. Горького представляет спектакль «ХАНУМА», водевиль из жизни Тифлиса XIX века в постановке режиссера Зураба  Нанобашвили. Остроумный спектакль, полный ярких красок, поставлен по пьесе А. Цагарели в переводе Б. Рацера и В. Константинова. В постановке звучит музыка Г. Канчели и З. Палиашвили. На сцене – «звездная» команда театра драмы. Армавирский театр драмы и комедии – старейший театр Кубани, по праву любимый и известный в крае и за его пределами, показывает спектакль-балладу «РЯДОВЫЕ» по пьесе Алексея Дударева. Постановка и костюмы Юрия Ковалёва. Камерный музыкальный театр Республики Адыгея им. А.А. Ханаху удивляет невероятным сюжетом музыкальной комедии «НЕ ВЕРЬ ГЛАЗАМ СВОИМ» в постановке  Виктора Курочкина. Краснодарский краевой театр кукол предлагает поразмышлять на вечную тему  взаимоотношений художника и власти, представляя сказку «СОЛОВЕЙ И ИМПЕРАТОР», по мотивам сказки  Г.-Х. Андерсена, по пьесе   В. Синакевича в постановке Константина Мохова. Краснодарский муниципальный молодежный театр Творческого объединения «Премьера» им. Л. Гатова расскажет о любви. В комедии «НОЧЬ ЛЮБОВНЫХ ПОМЕШАТЕЛЬСТВ» Уильяма Шекспира режиссер Даниил Безносов размышляет о том, что и в 21-м веке эта шекспировская история могла произойти в любое время и в любом месте. Краснодарский новый театр кукол покажет детскую сказку «МЭРИ ПОППИНС ВЕРНЁТСЯ!» в постановке Вадима Смирнова. Это та самая Мэри Поппинс – волшебница, о какой мечтают все дети. Иметь в своем доме такую няню хотели бы все любящие родители. Но она появляется, как это бывает только в сказке, неизвестно откуда вместе с западным ветром и исчезает, когда только ей заблагорассудится. Краснодарский театр кукол «Волшебное колесо»  предлагает на суд жюри и зрителей веселое эстрадно-цирковое представление с фокусами «ЧУДЕСА В РЕШЕТЕ» по мотивам русской народной сказки «Заяц, Лиса и Петух». Национальный театр Республики Адыгея им. И.С. Цея – старейший театр Северного Кавказа представляет спектакль «ЛЪЫШLЭЖЬ» по классической трагедии Федерико Гарсиа Лорки «Кровавая свадьба». Театр делает акцент на нерушимости семейных традиций и ценностей. В спектакле занято молодое поколение театра. Режиссер Андзор Емкужев. «Один театр» расскажет сказку для взрослых «ЗАТВОРНИК И ШЕСТИПАЛЫЙ» по мотивам повести Виктора Пелевина. Режиссёр — Алексей Мосолов. Хореография — танцевальная компания «Воздух». Режиссер и актеры ставят нелегкую задачу перед зрителем – открыть пространство для воображения и осмысления своей жизни. «Русский государственный драматический театр им. А.С. Пушкина», Республика Адыгея готов удивить необычным сочетанием таких качеств, как гротесковость и откровенный шарж в остросюжетной комедии народного писателя Абхазии Шалодиа Аджинджала «МОЯ РОЛЬ», в постановке режиссёра  Н. Иванченко. Написанная в  середине минувшего столетия, пьеса удивительным образом предвосхищает события, ставшие современной реальностью. Краснодарский Музыкальный театр «Краснодарского творческого объединения «Премьера» имени Л.Г. Гатова представляет современный балет в 2-х действиях «МАСТЕР И МАРГАРИТА» по одноимённому произведению М.А. Булгакова. Балетмейстер-постановщик – Александр Мацко. На музыку Альфреда Шнитке, Дмитрия Шостаковича, Дмитрия Покрасса, Даниила Покрасса и зарубежных композиторов. Либретто – А. Мацко. Туапсинский театр юного зрителя покажет спектакль «ДОРОГАЯ ПАМЕЛЛА, ИЛИ КАК ПРИШИТЬ СТАРУШКУ». Режиссер-постановщик Александр Николаев. Эта удивительная история напоминает рождественскую сказку о всепобеждающей силе добра. Она не лишена размышлений о человеческих пороках, желании быстрой наживы, которые разрушаются от прикосновения самых простых проявлений человеческого характера искренности и наивности. Программа мероприятий фестиваля в юбилейном году весьма обширна. Включены мастер-классы для любительских театральных коллективов и просмотр вне конкурса замечательной комедии Краснодарского академического театра драмы «Один день из жизни города М.» по мотивам повести Ф.М. Достоевского «Дядюшкин сон», в роли князя К. –  Заслуженный артист РСФСР Сергей Калинский. Также в фестивальную неделю зрители смогут принять участие в ежегодной акции «Театральная бессонница», которая в этот раз охватывает не только театры Краснодара. Артисты театров края и Адыгеи тоже примут участие в акции и с большим удовольствием встретятся с истинными театралами. Торжественное закрытие регионального фестиваля «Кубань театральная — 2016» состоится  в Краснодарском академическом театре драмы 22 ноября в 18.30. В программе — награждение победителей и лауреатов фестиваля, отрывки из спектаклей-участников. Герои спектаклей – это мы сами, со страстями, надеждами, амбициями, – «вечные» амплуа человеческого бытия. Мир театра делает нас чуть добрее, чуть проще, чуть человечнее. Приглашаем всех жителей гостей города на спектакли  регионального фестиваля «Кубань театральная – 2016», давайте вместе ходить в Театр!

18 октября 2016 Принять участие в конкурсе может каждый. Для этого необходимо посещать спектакли театра драмы в течение всего сезона и сохранять билеты. Итоги будут подведены в июне 2017 года – у кого окажется больше всех билетов на репертуарные спектакли Краснодарской драмы, тот будет назван лучшим зрителем сезона и получит ценный приз.

12 октября 2016 В июле исполнилось 65 лет заслуженному артисту РФ Сергею Шимоновичу Калинскому. В Краснодарском академическом театре драмы им. М. Горького, где актер Калинский служит последние 20 лет, его все зовут Сергеем Сергеевичем, произнося это имя как-то по-семейному, с теплотой и сердечностью. На самом деле, даже в его облике, в манере двигаться и говорить, присутствует какая-то обстоятельность, неторопливость, домашность, в хорошем смысле этого слова. Даже его портрет в фойе невольно приковывает внимание открытостью улыбки, блеском глаз и ясностью взгляда. Счастливый герой-оптимист из эпохи прошлого столетия, которому стремятся подражать, потому что на него хочется быть похожим. Будучи по образованию артистом театра оперетты, а по природе — замечательным драматическим актером, Сергей Сергеевич успешно соединил в своей игре два эти жанра. От оперетты актеру досталась легкость, чувство юмора, удивительная пластичность, какая-то праздничность. Воспитанный во времена, когда скромность была бесспорным достоинством, а уважение к делу — абсолютной необходимостью, Калинский, безусловно, все же сталкивался с поверхностной оценкой его как артиста легкого жанра, что, к великой радости зрителя, не помешало блестящему проживанию по-настоящему драматических ролей. Дарование Калинского действительно велико в простоте его проявлений — будь то актерская практика, режиссура или педагогика. Впрочем, как и его, естественная для настоящего художника, самоотдача, как и умение создавать качественный театр без деланного напряжения, истеричных метаний поиска и богемной загадочности. Чем бы артист ни занимался, он всегда делает это на совесть, честно и ответственно. Сергей Сергеевич — актер, обладающий природной интеллигентностью и редкой внутренней культурой. Профессионал, чье служение — единственно приемлемый образ жизни. Но, памятуя, что «лицом к лицу лица не увидать», перейдем к типичному биографическому портрету юбиляра, дабы на расстоянии оценить, как возвышается масштаб его личности. На сегодняшний день Сергей Калинский занимает достойное место в плеяде прославленных корифеев Театра Кубани. В 1973 году, окончив ГИТИС, факультет актеров театра оперетты, курс Б.С. Маркова и А.А. Некрасовой, актер Калинский шесть лет служил в Государственном Музыкальном театре КАССР Петрозаводска. Далее еще год — в Ивановском театре оперетты. Следующие 15 лет его творческой жизни были отданы Краснодарскому государственному театру оперетты, где он сыграл множество комедийных ролей в опереттах классического репертуара: «Мадемуазель Нитуш», «Летучая мышь», «Обыкновенное чудо», «Ханума», «Страсти святого Микаэля» и других. С 1995 года Сергей Калинский — артист Краснодарского академического театра драмы им. М. Горького. Несколько десятков ролей, сыгранных более чем за 20 лет службы этому театру, принесли артисту подлинную любовь кубанской публики. Городничий — «Ревизор!» Н.В. Гоголя, Паскуале Лойяконо — «Ох, уж эти привидения!» Э. де Филиппо, Скунский — «Бег» М. Булгакова, Прокоп Свиридович Серко — «За двумя зайцами» М. Старицкого, Жевакин — «Женитьба» Н.В. Гоголя, Акоп — «Ханума» А. Цагарели, Бартоло — «Безумный день, или Женитьба Фигаро» П. де Бомарше — вот лишь одна из страниц его внушительного актерского послужного списка. Сергей Сергеевич, вдумчиво и детально создавая каждый образ, строго соблюдает границы жанра, всегда работая выверено, образно и точно. Оставаясь невероятно пластичным, музыкальным и психологически тонким, актер Калинский умеет профессионально отстаивать свою точку зрения, с годами лишь совершенствуя свое мастерство, углубляя талант. Результатом этого стали образы, мастерски воплощенные им на сцене и неизменно находящие живой отклик в сердцах многочисленных почитателей его щедрого дарования. Интересные же вокальные данные неизменно придают особенный колорит сценическим героям актера, заставляя влюбляться и в исполнительское искусство, и в завораживающий тембр его голоса. Сергей Калинский — разносторонне одаренный человек, посвятивший свою жизнь театральному искусству. Благодаря большой творческой энергии он добился зрительского признания не только как замечательный актер, но и как режиссер. Он является автором и постановщиком театральных тематических композиций, среди которых спектакль «Вера. Надежда. Любовь», посвященный Дню Победы в Великой Отечественной войне, завоевавший популярность на всей территории края. Широко известны на Кубани и его замечательные студенческие спектакли, давшие путевку в жизнь многим молодым талантливым артистам. Во всех этих работах, искренне любимых зрителем, Калинский с успехом заявил о себе как о режиссере. Преподавательская же деятельность Сергея Калинского известна не только в крае, но и далеко за пределами Кубани. Им профессионально подготовлено не одно поколение студентов кафедры «Академического пения и оперной подготовки» в Краснодарском государственном университете культуры и искусства. Его воспитанники успешно служат в различных театрах России, в том числе в Московском театре Новая Опера им. Е.В.  Колобова и Театре «Геликон-опера». Школа Калинского — особая эстетика, влюбленность в дело, хороший вкус. Хочется думать, что для многих молодых актеров драмы общение с заслуженным артистом России, а нередко и приятельские отношения с этим невероятно коммуникабельным человеком, — само по себе школа. В каждом его поступке — ясность взглядов, созидание, порядочность, необыкновенное чувство такта. Коллеги его ценят как очень внимательного, тонкого партнера и считают, что Калинский — партнер на уровне чутья и никогда не работает «в себя». Как редкое качество отмечают они и его умение искренне радоваться чужим успехам, что на театре, согласитесь, большая редкость. В ярких ролях Сергея Калинского, в его режиссуре и педагогической деятельности не только успешное сочетание особенностей музыкального и драматического театров, но и бережно сохранившаяся театральная традиция в сочетании с живой актуальной современностью. Но самое главное, что этого актера хочется слушать, за ним хочется наблюдать, его игра доставляет истинные наслаждение и радость, а неподдельный оптимизм заражает желанием жить. Журавлева Елена

12 октября 2016 2017 год для заслуженного артиста России Александра Каткова станет юбилейным в творческой деятельности на подмостках первого театра Кубани. В Краснодарском академическом театре драмы им. М. Горького он служит без малого 30 лет. Минувший театральный сезон принес очередной успех его новой режиссерской работе. Премьера «Загнанной лошади» по пьесе Ф. Саган — один из самых любимых и востребованных зрителем спектаклей. Что касается самого Александра Алексеевича, то будучи личностью сильной, с четко обозначенной жизненной позицией, он производит впечатление человека, не настроенного впускать любопытный зрительский взгляд в свое личное пространство. Однако ошибочное ощущение закрытости и обособленности, происходящее от яркой индивидуальности и твердости характера, легко рассеивается, стоит ему заговорить о животрепещущем творческом, как выяснилось, тесно переплетенным с личным. — Каждый режиссер желает своему спектаклю аншлагов. Насколько был ожидаемым для вас зрительский интерес к «Загнанной лошади»? Вы предполагали такой успех? — Откровенно говоря, да. У Саган есть то, что всегда будет трогать людей, к чему никогда не пропадет их интерес. В спектакле есть сцена, в которой мой герой Генри-Джеймс задает Корали вопрос о ее избраннике Юбере. «Вы его любите? Он дает вам счастье?» — произношу я. И в паузе, звучащей после этого вопроса, всякий раз слышу биение женских сердец, чувствую, что в этот момент происходит в зале… Этот материал лежал у меня 10 лет. Едва с ним познакомившись, я понял, что «Загнанная лошадь» будет зрительским спектаклем. Но на тот момент в труппе не было двух молодых лидеров. Лишь спустя годы наша тройка сложилась. Сначала в коллективе появился Арсений Фогелев, а много позже и Злата Соколова. Но с ней ситуация складывалась сложнее. Злата — моя ученица и в первые годы обучения я не мог предполагать, что она когда-нибудь сыграет Корали. Все изменил дипломный спектакль «Двое на качелях». Работая с ней, начинающей тогда актрисой, над Гибсоном, я почувствовал тонкую душевную организацию, глубину и увидел возможность распределить роли для «Загнанной лошади». — Идею создания этого спектакля вы вынашивали довольно долго. У всех ли режиссерских работ Александра Каткова такой период созревания? — Обычно я ставлю приблизительно раз в пять лет. В этот период происходит определенное накопление. Это своего рода естественный цикл. Случаются перемены в стране, обществе, театре, меняется социальный, а иногда и политический фон, но люди, по большому счету, не меняются. Их тревожат те же проблемы, волнуют те же чувства. Они страдают, любят, делают выбор, ищут компромиссы, как и герои пьесы Саган. — Как правило, в жизни творческой личности есть человек, повлиявший на самоопределение, ставший первым учителем, влюбивший в искусство. Часто настоящей школой становится первый театр. Каким был ваш приход в профессию? — Естественно, на своем творческом пути я встречал много талантливых удивительных людей, повлиявших на формирование моих убеждений. И в работе с серьезными профессионалами я смог у них многому научиться. Но, по большому счету, считаю, я — человек, сделавший самого себя. А отправная точка в детстве. Будучи ребенком, я выбрал две профессии, которые меня увлекали (смеется). Намеревался стать либо водолазом, либо геологом. Но в 4 классе, сыграв Сына полка — роль, в которой весь спектакль носился по сцене, размахивая настоящей саблей с меня ростом, — я твердо решил выбрать актерство. Видимо, в этой работе сочетается все, что привлекало меня в занятиях и водолаза и геолога. Надо сказать, что позже сознательный выбор профессии удивил все мое тогдашнее окружение. Хорошо помню растерянность и недоумение друзей, когда я сообщил, что поступил на актерский. Ведь меня считали «шпаной», «сорвиголовой» и многие даже откровенно побаивались. «Что ты там будешь делать? Какой ты артист?» — спрашивали меня дворовые приятели. К слову, об учителе… Так сложилось, что до 1973 года, когда я поступил на службу в Красноярский молодежный театр, я не встретил людей, которые смогли бы меня организовать. Я очень много читал, сидел за кулисами с тетрадью, записывал, изучал, исследовал… Живя в Хабаровске, смотрел все спектакли всех театров города — утром в одном театре, вечером в другом. Потом была армия. И она стала настоящей школой жизни. Там я создал свой коллектив художественной самодеятельности, с которым объездил весь Приморский край. — То есть и в армии вы продолжили нести театр в себе? Занимались искусством? — Да. И за это заплатил лишними девятью месяцами службы (улыбается). Но я ни о чем не жалею. В армии было много событий, закаливших мой характер и повлиявших на мировоззрение. Там я увидел жизнь, какой не знал прежде, какой не узнаешь в театре… Так или иначе, но со службы армейской на службу театру я пришел абсолютно сформированной личностью. Во мне созрело понимание того, что провинциальный театр слаб, часто беспомощен. И осознавая это, я чувствовал необходимость самообразования, испытывал постоянную потребность учиться, исследовать. Не расставался с тетрадями — записывал, изучал, обдумывал, сопоставлял и, конечно, много и жадно читал. Вообще самообразованием я не прекращал заниматься никогда. Люблю повторять: «Работай — все остальное придет!» В начале творческого пути я следовал совету своего первого мастера заслуженного артиста РСФСР Б.В. Горохова — каждые три года менял коллектив. Это прекрасная возможность встряхнуть себя, обновить кровь. За три года службы в одном коллективе актер успевает определить свое место в труппе, успокаивается, и его коллеги, партнеры, режиссер привыкают видеть его в рамках определенного амплуа. А перемена заставляет все начинать заново, доказывать право на серьезные работы, значимые роли, заявлять себя, а значит — серьезно и по-новому трудиться. Но все это до 40 лет. После имеет смысл прекратить поиски своего театра и остаться в том коллективе, где будешь служить всю оставшуюся жизнь. Что я и сделал. — Давайте вернемся к 1973 году и личности народного артиста России Александра Попова, с которым вас связывает многолетняя творческая работа. Хотели ли вы сказать, что именно он стал первым человеком, по вашему выражению, «сумевшим организовать» вас? — Александр Иосифович тогда только начинался как режиссер, а я уже имел опыт, и в чем-то совпав, мы 16 лет успешно работали и взаимообогащались. — Какое самое яркое воспоминание из вашего совместного творчества, охарактеризованного вами как взаимообогащение? — Было много интересного и волнующего. Например, в 1978 году в Туле на заключительном показе театрального фестиваля, посвященного 150-летию со дня рождения Л.Н. Толстого, мы со спектаклем «Власть тьмы» Красноярского ТЮЗа играли на следующий день после БДТ. Они представляли «Историю лошади». Какая это ответственность — выходить на зрителя вслед за товстоноговской постановкой — говорить не приходится. Не знаю почему, но я не волновался. Я был счастлив играть на одной сцене с большими артистами и верил в себя, в режиссера, в спектакль. А вот актриса, исполнявшая роль моей матери (я играл Никиту) перенервничала, приняла валериану и заснула в гримерной. В результате нашу с ней сцену я практически сыграл один, и прозвучала эта сцена неожиданно интересно и остро. Попов тогда был доволен мной и горд. Но самое ценное — Георгий Александрович Товстоногов на церемонии награждения отметил, что «спектакль Красноярского театра стирает границы между понятиями провинции и столицы». И это было лучшей наградой. — Вы — обладатель сильного характера и аналитического ума. На все имеете собственный взгляд и умеете его отстоять. Умеете увлечь людей, и они охотно за вами идут. Все это характеризует явного творческого лидера. Неужели никогда не было искушения уйти из профессии, где выбирают вас, в режиссуру, в художественное руководство? — Во-первых — когда я работаю как актер, то о режиссуре забываю вовсе. Искренне стараюсь понять замысел постановщика, отдаться в его руки, быть исполнителем, позволить автору спектакля себя наполнить. Выбора между актерской профессией и режиссурой мне делать не приходилось. Я всегда был ведом какой-то высшей силой. Давайте назовем ее судьбой. И был связан различными обязательствами перед театром, в котором служил, перед режиссером, в команде с которым работал. Да и для художника такие понятия как ответственность и порядочность — принципиальны. А искушения? Смотря, что считать искушением. На гастролях в Санкт-Петербурге я был приглашен на работу сразу в два театра. Попов об этом знал. После очередного вечернего спектакля он зашел ко мне. Мы просто и откровенно поговорили о судьбе нашего коллектива. Театр — это его спектакли, а с моим уходом репертуар бы просто рухнул. Попов это понимал, как понимал и то, какие возможности обещала мне работа в питерских театрах. Но, как всякий хороший режиссер, он заботился о собственной труппе и желал, чтобы я остался. А я не мог предать своего режиссера, не мог поступить иначе. Все мы имеем обязательства и делаем выбор согласно своим убеждениям и принципам. И выбор этот не всегда должен быть выгодным. Работая с Поповым, мне часто приходилось слышать, как коллеги советовали ему, а иногда и просили отправить меня на режиссерские курсы. Они видели мой потенциал, расположенность к режиссерскому анализу. Но Александру Иосифовичу я нужен был как актер. О каком обучении могла идти речь, если каждый вечер выходишь на сцену в главных ролях? Но, конечно, я все же не упускал ни одной возможности приобретать новое. Однажды мне пришлось срочно прервать обучение в Таллине, где проходили курсы повышения квалификации педагогов по сценическому движению, и в течение суток вернуться в Свердловск (ныне Екатеринбург), ввестись в спектакль «Последний срок» и сыграть в нем главную роль. — О востребованности, идущей об руку с успешностью, говорит и то, как рано вы были удостоены звания «Заслуженный артист РСФСР». Не многие могут похвастаться этим в 29 лет. Выходит, вы всегда были слишком заняты актерской практикой, и вам было просто не до режиссуры? — Да, я был очень плотно занят, и хотя роли давались мне легко, и работа доставляла удовольствие, эта загруженность не позволяла отдать себя исследованию другой профессии. А режиссура требует серьезного и уважительного отношения, посвящения себя, если угодно. Я всегда прислушиваюсь к себе, к своей интуиции. Как человек верующий признаю влияние на людей некой высшей силы. Оглядываясь назад, вспоминаю многие удивительные моменты. Например, на гастролях в Ярославле в гостинице я размышлял о своей роли в спектакле «Последний посетитель». Постановка давно была выпущена, с успехом игралась, а мы с Поповым никак не могли найти четкой формулировки для той силы, которой движим мой герой. И вдруг мне пришло в голову нужное словосочетание, я выскочил на лестницу и в пролетах между 2-м и 6-м этажами встретился с Александром Иосифовичем, спешащим ко мне. И в одну и ту же минуту мы вместе сказали друг другу то самое, найденное, наконец, определение движущей силы — «социальное озлобление». Как можно объяснить подобное — не знаю. Но случалось такое и в моей личной жизни. Мои родители развелись и мне, семилетнему ребенку, необходимо было сделать выбор, с кем остаться. Отец, истосковавшийся, прилетел в Хабаровск. Мама подготовила меня к разговору с ним. Хабаровск. Крохотная комната. Нищенская жизнь. И любимая мама. А с другой стороны — успешный сильный любящий отец и благополучная жизнь в Рязани. Мне 7 и я должен сделать выбор. Конечно, я выбрал маму и сказал то, что должен был, но когда отец ушел, то, что внутри у меня происходило, толкнуло прочь из дома, где рыдала мама. Я шел, заплаканный, по улицам, не глядя, совершенно не осознавая, куда иду, и ноги привели меня именно на стадион, где когда-то тренерской работой занимался отец и где он, такой же потерянный и несчастный, шел мне на встречу. Мы бросились друг к другу, долго обнимались, говорили и без стеснения плакали. Такие моменты в жизни навсегда остаются с нами. Но я до сих пор думаю о неведомой силе, которая вела нас навстречу друг другу. Кажется, мы выбираем, но что нами руководит? Можем ли мы поступать иначе? Думаю, все в жизни случается как должно, в свое время. — Вероятно, и в театр вас привела какая-то неведомая сила, чтобы вы смогли делиться тем, чем наделены. Не могу не спросить о планах и надеждах. Но чтобы не задавать такому человеку как вы банальных вопросов, спрошу иначе: что действительно волнует в сегодняшней профессиональной деятельности? Чего ждете? На что надеетесь? — Волнует — будет ли близка или чужда мне позиция того главного режиссера, который возглавит Краснодарскую драму. Наполнит ли он наш театр художественной атмосферой, без которой немыслимо его дальнейшее существование. Надеюсь — моя многолетняя практика позволит мне быть востребованным. Нам тоже остается надеяться на это. Ведь постоянно пополняющийся длинный список ролей замечательного актера, заслуженного артиста РСФСР Александра Каткова, как и его необыкновенная биография, способны впечатлить и его поклонников — театралов и тех, кому только предстоит знакомство с этой удивительной личностью. Журавлева Елена

11 октября 2016 Коллектив Краснодарского академического театра драмы им. М. Горького поздравляет с днём рождения заслуженного артиста РСФСР Александра Алексеевича Каткова Каждая роль Александра Алексеевича наполнена душевным пониманием, теплом и жизненной мудростью. Герои артиста — будь то Савва из «Покровских ворот» или Пилат в «Евангелие от Воланда»  — это глубокие, ищущие персонажи, которые увлекают зрителей разнообразием оттенков серьёзных человеческих чувств. С успехом в театре драмы сегодня идут и его постановки: премьера прошлого сезона «Загнанная лошадь» по пьесе Ф.Саган и спектакль-долгожитель «Пизанская башня» Н. Птушкиной, в которых Александр Алексеевич показал себя не только как талантливый актер, но и режиссер. К нашим поздравлениям присоединяются и его ученики – студенты Краснодарского государственного университета культуры и искусств – и благодарят Мастера за переданный опыт. Мы желаем Александру Алексеевичу оставаться всегда таким же мудрым, творчески неуспокоенным и честным, и еще долгие годы продолжать делиться своим талантом, как с коллегами, так и с любимым зрителем.

11 октября 2016 Администрация и творческий коллектив Краснодарского театра драмы поздравляет с днем рождения режиссера  Радиона Тимуровича Букаева. Радион Букаев – яркий современный режиссер, работы которого уже успели сделать его имя известным в театральных кругах. Еще в 2003 году он стал организатором и идейным вдохновителем любительского молодежного театра «Сакраментум», который за небольшой срок стал лауреатом многих фестивалей в разных странах. В творческой биографии Радиона театры  Москвы, Прокопьевска, Минусинска, Абакана, Магадана, Серова, Майкопа, Братска. Многие его постановки и сегодня являются частью репертуаров театров. С 2011 года режиссер активно участвует в  Семинарах-лабораториях по поддержке театров малых городов России, организованных Государственным Театром Наций. И за плечами – Москва, Екатеринбург, Казань, Тильзит. Как главный режиссер Елецкого драматического театра «Бенефис» Радион Букаев добился признания, как у зрителей, так и коллег. Он  – обладатель  дипломов в номинациях «За лучшую режиссерскую работу»  в спектакле «Гроза» Островского и «За экспериментальное решение спектакля для детей» по повести-сказке Александра Волкова «Волшебник Изумрудного города» (I и II Конкурсы-фестивали профессиональных театров Липецкой области «В зеркале сцены», Липецк, 2014г., 2015г.) У Радиона в ближайших планах выпустить в Краснодарском театре драмы две премьеры: новогоднюю сказку — игру «Три поросенка» и эксклюзивный спектакль, работа над которым начнется немного позже. Мы от всей души желаем, чтобы сотрудничество с нашим театром принесло не менее значимые свершения и грандиозный успех! Приятных неожиданностей и ярких премьер, открытий и прорывов, творческих фантазий и житейского спокойствия!

07 октября 2016 С 4 по 6 октября на  сцене Краснодарского академического театра драмы им. М. Горького прошли гастроли Крымского академического  русского драматического театра им. М. Горького. Приезд коллектива старейшего театра  Крыма на Кубань, стал знаковым событием в культурной жизни столицы края. Несмотря на политические изменения в республике Крым, смену культурных и языковых правил, Крымский театр всегда оставался одним из ведущих театров постсоветского пространства, сохранившим традиции русского психологического театра и не потерявшего связь с российским зрителем. В силу объективных причин, более 40 лет театр не был на гастролях в Краснодаре, и вот исторический момент настал. Из обширного репертуара, насчитывающего более 60-ти названий, для показа на площадке Краснодарского театра драмы было выбрано три постановки, в которых наиболее полно отразилось разнообразие творческих исканий коллектива. В гастрольных спектаклях  краснодарцы увидели лучших   актеров труппы. Это опытные мастера: народные артисты Украины Анатолий Бондаренко и Валерий Юрченко, заслуженные артисты Украины Инна Аносова, Валерия Милиенко, Людмила Могилева, Сергей Ющук, ведущие молодые актеры театра Дмитрий Кундрюцкий, Нина  Станиславская, Юлия Дудченко, Антон Навроцкий, Елена Ципилева и другие. Артисты и руководство Крымского театра благодарны за теплый прием, и с нетерпением ждут новых встреч с кубанским зрителем.

07 октября 2016 Сегодня отмечает свой первый 25-летний юбилей молодая актриса Краснодарского театра драмы Арина Савельева. Светлая и всегда позитивная Арина дарит зрителям яркие, живые эмоции. Сценические образы этой очаровательной и непосредственной актрисы всегда отличаются женским обаянием и искренностью. На сегодняшний день Арина занята в таких популярных у зрителя постановках, как «Ханума», «Безумный  день, или Женитьба Фигаро», «13 разгневанных женщин», «Неуловимый Фунтик» и других. Кроме того, она довольно успешно реализует себя и на подмостках «Одного театра». Желаем начинающей актрисе идти по жизни и впредь уверенно и спокойно, радоваться всем происходящим событиям и новым встречам.  И пусть, как звезды в ночном небе, всегда горят огоньки в окнах родных и друзей! Творческого вдохновения, здоровья, счастья и удачи!

06 октября 2016 В рамках правового информирования и правового просвещения населения Краснодарского края в соответствии с Федеральным законом от 21 ноября 2011 года N 324-ФЗ «О бесплатной юридической помощи в Российской Федерации», Законом Краснодарского края от 23 апреля 2013 года N 2697-КЗ «О бесплатной юридической помощи на территории Краснодарского края» и Постановлением главы администрации (губернатора) Краснодарского края от 30.09.2013 N 1065 «О некоторых мерах по реализации Закона Краснодарского края от 23 апреля 2013 года N 2697-КЗ «О бесплатной юридической помощи на территории Краснодарского края» в целях оказания бесплатной юридической помощи государственное автономное учреждение культуры Краснодарского края «Краснодарский академический театр драмы им. Горького» проводит правовое консультирование граждан в устной и письменной форме по вопросам, относящимся к компетенции учреждения. Для получения бесплатной юридической помощи необходимо обращаться по адресу: 350000, г. Краснодар, площадь Театральная, 2, а также по телефонам:

05 октября 2016 Краснодарский академический театр драмы им. М. Горького приглашает увидеть осеннюю премьеру сезона в обновленном составе! Постановка московского режиссера Вадима Данцигера  «Один день из жизни города М.» по произведению Ф. Достоевского уже успела получить положительный отклик у театралов Кубани. Спектакль, на короткое время покинувший репертуар из-за трагического ухода из жизни заслуженного артиста РФ Александра Катунова, возвращается на сцену театра драмы. Второй жизнью и новым звучанием постановка, успевшая завоевать и зрительскую любовь, обязана вводу на роль Князя К. заслуженного артиста РФ Сергея Калинского. Увидеть работу замечательного актера, любимца краснодарской публики, в составе по-новому сложившегося актерского ансамбля, вы сможете 9 октября в 17.00, посмотрев спектакль «Один день из жизни города М.»!

05 октября 2016 4 октября в Краснодарском академическом театре драмы состоялась благотворительная акция «Шьем куклы», которая проходила в рамках совместного проекта Министерства культуры Краснодарского края и Краснодарской благотворительной организации инвалидов детства и детей-инвалидов «ПОМОГИ И ОБРЕТЕШЬ». Мероприятие открыла министр культуры Краснодарского края Виктория Юрьевна Лапина. Она обозначила важность акции, так как средства, полученные от продажи кукол, пойдут в пользу Краснодарского Интеграционного центра для детей и молодежи с ДЦП с целью реализации  проекта «Создание семейных реабилитационных команд для детей с ДЦП». По итогам конкурса будут выбраны самые лучшие работы, изготовленные в рамках акции. Артисты театра, под руководством мастера текстильной куклы Юлии Алексеевны Талагаевой, занялись необычным для них искусством: каждый попробовал себя в роли кукольника, творца сказки. Технология изготовления кукол своими руками достаточно проста, но требует терпения, усидчивости и полета фантазии, чего у наших артистов точно не занимать! В мастер-классе приняли участие: народный артист РСФСР Анатолий Горгуль, заслуженная артистка России Инна Станевич, заслуженные артисты Кубани Татьяна Водопьянова и Анна Романникова, Сергей Мочалов, Мария Грачева, заслуженная артистка Киргизии Тамара Родькина, заслуженный деятель искусств Забайкальского края Юрий Волков, артисты Андрей Соломыков, Анастасия Мельникова, Татьяна Башкова,  Виталий Борисов. У творческих людей и куклы получаются характерными и необычными. Лучшие работы с автографами артистов можно будет приобрести на благотворительной выставке, которая пройдет в театре драмы. Пусть для кого-то эти куколки станут добрыми друзьями, и все вместе мы сделаем вклад в большое дело! Акция прошла при поддержке министерства культуры
Краснодарского края, Краснодарского центра им. Николая Котлярова ККОД
«Содружество» и Краснодарского интегрального центра «Ангелы
Кубани».

02 октября 2016 И вновь полный зал, и вновь бурные аплодисменты! И неудивительно, ведь в день открытия коллектив театра драмы показал премьеру прошлого сезона театральную феерию «Алые паруса» в постановке режиссера Аллы Решетниковой. Спектакль прочно вошел в число тех, которые горячо любимы зрителями, которые волнуют и дают возможность поверить в собственные силы. Директор театра Ирина Николаевна Репина тепло поздравила зрителей и коллектив с открытием и отметила, что начало нового сезона — это всегда волнительно. «Театр — это не только артисты, но и вы, наши зрители. И мы всегда ждем вас на наших спектаклях», — подчеркнула директор. Свой 97-й сезон театр посвящает 110-летию народного артиста СССР, лауреата Государственной премии РСФСР М.А. Куликовскому и возрождению традиций, заложенных в годы его работы в театре. Михаил Алексеевич более 25-ти лет был главным режиссером Краснодарской драмы. Им поставлено свыше 60 спектаклей по произведениям отечественных и зарубежных авторов. Как режиссер-педагог Куликовский собрал и вывел на новый уровень профессиональный коллектив, составляющий и сегодня золотой фонд театра: народные артисты России Идея Макаревич, Анатолий Горгуль, заслуженные артисты России Станислав Гронский, Инна Станевич, Ольга и Андрей Светловы, Татьяна Корякова и другие. Как дань памяти от всего коллектива театра, в день открытия нового сезона, начала свою работу выставка, посвященная деятельности Мастера. Экспозицию афиш спектаклей, памятные фотографии и предметы из обихода Михаила Алексеевича можно будет увидеть в фойе театра вплоть до новогодних праздников.

01 октября 2016 Сегодня мы поздравляем с днем рождения яркую, харизматичную и невероятно талантливую актрису театра драмы, заслуженную артистку Кубани Марию Грачеву! Она пришла в наш театр двадцать три года назад и с первых больших ролей смогла покорить публику своей искренностью и профессионализмом. Сколько случилось героинь за это время, сколько создано великолепных образов! Зрители помнят и любят ее Фенису из «Хитроумной влюбленной», Розалину в «Чуме на оба ваших дома», Лауру в «Стеклянном зверинце», Мартирио в «Доме Бернарды Альбы»,  Марью Антоновну в «Ревизоре!» и многих других. За одну из первых своих ролей – Жанны в спектакле «Жаворонок, или исповедь Жанны Д’Арк», по итогам краевого конкурса, молодая актриса была удостоена премии «Лучшая женская роль». Сегодня Мария Викторовна продолжает играть в спектаклях, но кроме того занимает ответственную должность заведующей труппой. Весь творческий коллектив отмечает ее справедливость, мудрость и точность в принятии решений, душевную доброту по отношению к артистам. Мария Викторовна, пусть Муза будет щедрой, а лучшие переживания греют сердце. Ваша работа – прекрасная игра, где есть место всем краскам и чувствам, где случается то, чему не всегда есть место в реальном мире. От всей души желаем Вам грандиозных творческих успехов. Пусть жизнь балует Вас только приятными сюрпризами и улыбками друзей!

30 сентября 2016 28 и 29 сентября в Сочи с огромным успехом прошли  гастроли Краснодарского академического театра драмы. Зрители рукоплескали стоя и кричали «Браво!», «Краснодар лучший!», не сдерживая эмоций. Отрадно было увидеть на спектаклях много молодежи, ведь, как известно, внимание современного поколения весьма избирательно и откликается только на светлое, сильное, талантливое искусство. Театр драмы показал сочинскому зрителю одни из самых лучших постановок: успешную премьеру прошлого сезона «Алые паруса» (режиссер А. Решетникова), драматическую притчу «Non Dolet» (режиссер А. Ларичев) и  музыкальную сказку  «Невероятные приключения трех Иванов»  в постановке заслуженного артиста России В. Романова. Спектакли Краснодарского театра драмы всегда выгодно отличаются театральной школой, академическими принципами, трепетным отношением к искусству и теплым приемом у зрителей. И эти гастроли тоже не стали исключением. Артистов долго не отпускали со сцены, дарили цветы, и благодарили за невероятные эмоции, которые они подарили зрителям. Драматическая притча  Ж. Ануя «Non Dolet» уже почти 10 лет не сходит со сцены театра. Режиссерское решение Алексея Ларичева ориентировано на тонко чувствующего зрителя, но это нисколько не осложняет восприятие, потому что, выбранная им тема, актуальна во все времена – пронзительная история любви Фредерика и Жанны, как история Ромео и Джульетты, заставляет зал не сдерживать слез. Этот сильный чувством и режиссурой спектакль публика приняла с огромным восторгом. В этот показ, только на один день, и только в Сочи,  после пятилетнего перерыва вернулся Константин Петрушин – актер, чье воплощение образа Фредерика до сих пор помнят как одно из самых ярких событий на сцене театра драмы. И неудивительно, что в зале были давние поклонницы актера, которые приехали из Краснодара только ради этого неординарного случая. Премьера прошлого сезона театральная феерия «Алые паруса»  не оставила равнодушными не только жителей Краснодара, но и сочинцев! И это неудивительно, потому что произведение Александра  Грина давно стало символом воплощенных мечтаний для многих поколений жителей земного шара, а актеры нашего театра смогли передать эту мысль автора очень выразительно и точно. Об этом говорят и зрители после спектакля: «Мне кажется, что за спиной выросли крылья! Хочется не просто мечтать, а действовать и как можно скорее исполнить то, о чем мечтаю.  Моему четырнадцатилетнему сыну тоже очень понравилось. Он под сильным впечатлением, сказал «спасибо, что взяла меня с собой в театр». Приезжайте чаще!»  – Светлана Григорьева, зритель. Новогодняя премьера 2015 года «Невероятные приключения трех Иванов» продолжает традиции настоящего детского спектакля, что очень важно для воспитания и развития юных зрителей. Их отклик – веселый смех и бурные аплодисменты – всегда особенно важны для артистов, ведь дети не умеют лукавить и дают честную обратную связь. Актеры вернулись уставшие, но довольные и с благодарностью в сердце к сочинскому зрителю за овации, цветы и признание. Гастроли не только заряжают новыми позитивными впечатлениями, но и испытывают на прочность новым зрителем. Проверка прошла успешно, а Сочи вновь ждет ярких и эмоциональных постановок Краснодарского академического театра драмы.

29 сентября 2016 4-го октября в 11.00 артисты и сотрудники Краснодарского театра драмы примут участие в проекте Краснодарской благотворительной организации инвалидов детства и детей-инвалидов «ПОМОГИ И ОБРЕТЕШЬ» под названием «Возьмёмся за руки, друзья, чтоб не пропасть поодиночке». В фойе театра пройдет мастер-класс по изготовлению тряпичных кукол, в котором примут участие: народный артист РСФСР Анатолий Горгуль, заслуженные артисты России Вера Великанова, Инна Станевич, заслуженные артисты Кубани Татьяна Водопьянова и Анна Романникова, Ирина Хруль, Сергей Мочалов, Мария Грачева, заслуженная артистка Киргизии Тамара Родькина, заслуженный деятель искусств Забайкальского края Юрий Волков, артисты Андрей Соломыков, Анастасия Мельникова, Татьяна Башкова, Виталий Борисов.
Лучшие работы с автографами артистов можно будет приобрести на благотворительной выставке, которая пройдет в театре драмы. Средства, полученные от продажи кукол, пойдут на приглашение московских медиков — специалистов по реабилитации больных ДЦП в рамках проекта Краснодарского Интеграционного центра для детей и молодежи с ДЦП «Ангелы Кубани».

27 сентября 2016 С 16 сентября по 6 ноября в Краснодарском краевом художественном музее имени Ф.А. Коваленко пройдет персональная выставка известного российского художника Никаса Сафронова. Диапазон творчества автора невероятно широк: иконопись, кубизм, символизм, мистический романтизм, психологические портреты. Сюжеты картин построены на метафоре, символах, тонких ассоциациях, перекличке исторических эпох. Вниманию публики будут представлены более 100 работ: портреты, пейзажи, сюжетные композиции сюрреалистического характера. Безусловный интерес у посетителей вызовут картины в эксклюзивном авторском стиле «Dreаm vision», благодаря которому Никас Сафронов был занесен в книгу рекордов Гиннеса. «Dreаm vision» напоминает технику в стиле импрессионистов и абстракционистов. Известная серия «Река времени» – это звёзды в одеянии XVIII – XIX веков и более ранних эпох: Надежда Бабкина, Леонид Куравлев, Илья Авербух, Джордж Клуни, Роберт де Ниро и другие. Впервые в стенах музея будет представлена серия графических работ автора. Известными западными коллекционерами куплено свыше 800 полотен Никаса Сафронова. Среди владельцев его картин такие звезды как Софи Лорен, Ален Делон, Жан–Поль Бельмондо, Пьер Карден, Дайана Росс, Мадонна, а также крупнейшие бизнесмены и менеджеры из списка журнала «Forbes».
Его выставки проходят по всему миру: от Парижа до Токио, от Нью-Йорка до Москвы. Его картины представлены в лучших музеях, галереях и частных коллекциях мира. Деятельность Никаса Сафронова отмечена Золотой медалью Американской академии наук и искусств. В 1995 г. Российское Дворянское Общество пожаловало ему титул графа, а в 1997 г.— титул князя. В октябре 1996 г. именем Никаса Сафронова названа открытая учеными из США звезда в созвездии Андромеды. Оргкомитет премии журналистов «Светские итоги года» под председательством А. Ю. Вульфа объявил художника лауреатом премии в номинации «Самый светский художник» 1998 года. В 1999 г. в Москве создан Благотворительный фонд имени Никаса Сафронова. Его цель — создание условий для развития искусства, поддержка талантливых молодых художников и деятелей искусства, возрождение художественных учебных заведений, музеев, иконописи, реставрацию произведений, находящихся в запасниках музеев. Последние события 19 декабря События Опрос! 02 декабря События Сегодня свой День рождения отмечает актёр театра Роман Бурдеев! 01 декабря События Коллектив театра драмы поздравляет с Днём рождения заслуженную артистку Кубани Анну Петровну Романникову! Спектакли Купить билет Подробнее Премьера 25 декабря, Ср, 19:00 Логос Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 26 декабря, Чт, 11:00 А.С. Пушкин Сказка о царе Салтане Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 26 декабря, Чт, 14:00 А.С. Пушкин Сказка о царе Салтане Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 26 декабря, Чт, 19:00 Логос Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 27 декабря, Пт, 11:00 А.С. Пушкин Сказка о царе Салтане Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 27 декабря, Пт, 14:00 А.С. Пушкин Сказка о царе Салтане Купить билет Купить билет Подробнее 27 декабря, Пт, 18:30 А. Житковский Космос Купить билет Купить билет Подробнее 28 декабря, Сб, 11:00 П.Ершов Конёк-Горбунок Купить билет Купить билет Подробнее 28 декабря, Сб, 14:00 П.Ершов Конёк-Горбунок Купить билет Купить билет Подробнее 28 декабря, Сб, 17:00 П.Ершов Конёк-Горбунок Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 28 декабря, Сб, 19:00 Логос Купить билет Купить билет Подробнее 29 декабря, Вс, 11:00 По мотивам сказки Г.Х.Андерсена Снежная королева Купить билет Купить билет Подробнее 29 декабря, Вс, 14:00 По мотивам сказки Г.Х.Андерсена Снежная королева Купить билет Купить билет Подробнее 29 декабря, Вс, 17:00 По мотивам сказки Г.Х.Андерсена Снежная королева Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 29 декабря, Вс, 19:00 Логос Купить билет Купить билет Подробнее 30 декабря, Пн, 11:00 По мотивам сказки Г.Х.Андерсена Снежная королева Купить билет Купить билет Подробнее 30 декабря, Пн, 14:00 По мотивам сказки Г.Х.Андерсена Снежная королева Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 30 декабря, Пн, 19:00 Логос Купить билет Купить билет Подробнее 2 января, Чт, 11:00 По мотивам сказки Г.Х.Андерсена Снежная королева Купить билет Купить билет Подробнее 2 января, Чт, 14:00 По мотивам сказки Г.Х.Андерсена Снежная королева Купить билет Купить билет Подробнее 3 января, Пт, 11:00 По мотивам сказки Г.Х.Андерсена Снежная королева Купить билет Купить билет Подробнее 3 января, Пт, 14:00 По мотивам сказки Г.Х.Андерсена Снежная королева Купить билет Купить билет Подробнее 3 января, Пт, 17:00 По мотивам сказки Г.Х.Андерсена Снежная королева Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 4 января, Сб, 11:00 А.С. Пушкин Сказка о царе Салтане Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 4 января, Сб, 14:00 А.С. Пушкин Сказка о царе Салтане Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 4 января, Сб, 17:00 А.С. Пушкин Сказка о царе Салтане Купить билет Купить билет Подробнее 5 января, Вс, 11:00 Алексей Толстой Буратино Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 5 января, Вс, 17:00 Л. Зорин Варшавская мелодия Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 6 января, Пн, 11:00 А.С. Пушкин Сказка о царе Салтане Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 6 января, Пн, 14:00 А.С. Пушкин Сказка о царе Салтане Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 6 января, Пн, 17:00 А.С. Пушкин Сказка о царе Салтане Купить билет Купить билет Подробнее 7 января, Вт, 11:00 П.Ершов Конёк-Горбунок Купить билет Купить билет Подробнее 7 января, Вт, 14:00 П.Ершов Конёк-Горбунок Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 7 января, Вт, 17:00 Л. Зорин Варшавская мелодия Купить билет Купить билет Подробнее 8 января, Ср, 13:00 Л.Кэрролл Алиса в Зазеркалье Купить билет Купить билет Подробнее 8 января, Ср, 15:00 Л.Кэрролл Алиса в Зазеркалье Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 11 января, Сб, 11:00 А.С. Пушкин Сказка о царе Салтане Купить билет Купить билет Подробнее 11 января, Сб, 17:00 по мотивам повести А.С.Пушкина Пиковая дама Купить билет Купить билет Подробнее 12 января, Вс, 17:00 А.Н. Островский Бесприданница Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 14 января, Вт, 18:30 Ф. Строппель, перевод и адаптация О.Варшавер и Т.Тульчинской Из жизни ископаемых Купить билет Купить билет Подробнее 15 января, Ср, 18:30 Жорди Гальсеран Метод Гронхольма Купить билет Купить билет Подробнее 16 января, Чт, 18:30 Дон Нигро Горгоны Купить билет Купить билет Подробнее 17 января, Пт, 18:30 М.А. Булгаков Собачье сердце Купить билет Купить билет Подробнее 18 января, Сб, 12:00 П.Ершов Конёк-Горбунок Купить билет Купить билет Подробнее 18 января, Сб, 18:00 А.Грибоедов Горе от ума Купить билет Купить билет Подробнее 19 января, Вс, 17:00 авторское прочтение У. Шекспира Ромео и Джульетта Купить билет Купить билет Подробнее 21 января, Вт, 18:30 А. Житковский Космос Купить билет Купить билет Подробнее 21 января, Вт, 19:00 Ф.М. Достоевский Записки из Мертвого дома Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 22 января, Ср, 19:00 А. Чехов Чайка Купить билет Купить билет Подробнее 23 января, Чт, 19:00 А.Н. Островский Снегурочка Купить билет Купить билет Подробнее 24 января, Пт, 18:30 инсценировка Я. Пулинович романа Л.Н.Толстого Анна Каренина Купить билет Купить билет Подробнее 25 января, Сб, 11:00 Л.Кэрролл Алиса в Зазеркалье Купить билет Купить билет Подробнее 25 января, Сб, 17:00 инсценировка Я. Пулинович романа Л.Н.Толстого Анна Каренина Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 26 января, Вс, 17:00 А. Пушкин Евгений Онегин Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 28 января, Вт, 18:30 М. Горький Васса Железнова Купить билет Купить билет Подробнее 29 января, Ср, 18:30 В. Мережко «Забавы» после полуночи Купить билет Купить билет Подробнее 30 января, Чт, 18:30 А.Вампилов Утиная охота Купить билет Купить билет Подробнее 31 января, Пт, 18:30 К.Гольдони Слуга двух господ Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 1 февраля, Сб, 17:00 А. Пушкин Евгений Онегин Купить билет Купить билет Подробнее 2 февраля, Вс, 12:00 Л.Кэрролл Алиса в Зазеркалье Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 2 февраля, Вс, 17:00 А. Пушкин Евгений Онегин Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 4 февраля, Вт, 18:30 Ф. Строппель, перевод и адаптация О.Варшавер и Т.Тульчинской Из жизни ископаемых Купить билет Купить билет Подробнее 5 февраля, Ср, 18:30 по мотивам повести А.С.Пушкина Пиковая дама Купить билет Купить билет Подробнее 6 февраля, Чт, 18:30 А. Житковский Космос Купить билет Купить билет Подробнее 6 февраля, Чт, 19:00 Ф.М. Достоевский Записки из Мертвого дома Купить билет Купить билет Подробнее 7 февраля, Пт, 18:30 А.Н. Островский Бесприданница Купить билет Купить билет Подробнее 8 февраля, Сб, 12:00 Л.Кэрролл Алиса в Зазеркалье Купить билет Купить билет Подробнее 8 февраля, Сб, 17:00 А.Н. Островский Бесприданница Купить билет Купить билет Подробнее 9 февраля, Вс, 17:00 М.А. Булгаков Собачье сердце Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 11 февраля, Вт, 18:30 Л. Зорин Варшавская мелодия Купить билет Купить билет Подробнее 12 февраля, Ср, 18:30 Жорди Гальсеран Метод Гронхольма Купить билет Купить билет Подробнее 13 февраля, Чт, 18:30 А.Грибоедов Горе от ума Купить билет Купить билет Подробнее 14 февраля, Пт, 18:30 авторское прочтение У. Шекспира Ромео и Джульетта Купить билет Купить билет Подробнее 15 февраля, Сб, 17:00 М. Булгаков Зойкина квартира Купить билет Купить билет Подробнее 16 февраля, Вс, 17:00 К.Людвиг Примадонны Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 18 февраля, Вт, 19:00 А. Чехов Чайка Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 19 февраля, Ср, 19:00 А. Чехов Чайка Купить билет Купить билет Подробнее Премьера 20 февраля, Чт, 18:30 М. Горький Васса Железнова Купить билет Купить билет Подробнее 21 февраля, Пт, 18:30 Ф.М. Достоевский Двойник Купить билет Купить билет Подробнее 22 февраля, Сб, 17:00 Илья Ильф и Евгений Петров 12 стульев Купить билет Купить билет Подробнее 23 февраля, Вс, 12:00 Борис Васильев А зори здесь тихие Купить билет Купить билет Подробнее 23 февраля, Вс, 15:00 Борис Васильев А зори здесь тихие Купить билет Купить билет Подробнее 23 февраля, Вс, 18:00 Борис Васильев А зори здесь тихие Купить билет Купить билет Подробнее 26 февраля, Ср, 18:30 А.Вампилов Утиная охота Купить билет Купить билет Подробнее 27 февраля, Чт, 18:30 М.Лермонтов Маскарад Купить билет Купить билет Подробнее 28 февраля, Пт, 18:30 инсценировка Я. Пулинович романа Л.Н.Толстого Анна Каренина Купить билет

24 сентября 2016 В Краснодарском академическом театре драмы им. М. Горького полным ходом идет подготовка к новогодней кампании, которая пройдет в этом сезоне в непривычном для театра формате. Сразу пять ярких постановок будет предложено вниманию маленьких зрителей. В том числе премьера — новая динамичная версия английской народной сказки о приключениях трех поросят. Режиссер-постановщик Радион Букаев готовит сказку-игру, все зрители которой станут непосредственными участниками новогоднего театрального действия. Хорошо известный сюжет популярной сказки «Три поросёнка» дополнен автором инсценировки неожиданными поворотами и оригинальными сценическими решениями, благодаря которым зрители и будут вовлечены в ход спектакля — праздника. Сказка-игра для детей от 0 и до 150 – для всех, кто умеет радоваться, смеяться и хлопать в ладоши. Для тех, кто не прочь принять самое живое участие в спектакле о трех забавных братишках: умном Наф-Нафе, ленивом Нуф-Нуфе и озорном Ниф-Нифе. Старую английскую сказку с музыкой, танцами, песнями наши актеры сыграют на новый лад весело и с любовью к детям. Вместе они справятся со всеми трудностями и победят злого Волка. Восторг, смех, изумление и прекрасное настроение девчонкам и мальчишкам гарантируем! Радион Букаев, режиссер-постановщик спектакля. Выпускник Театрального института им. Б. Щукина, специализация «Режиссер драматического театра». В 2003 году организовал театр «Сакраментум» (участник многих фестивалей России, Белоруссии, Украины, Литвы, Чехии, Германии, Армении, Ирана, Испании). С 2011 года участвует в семинарах-лабораториях по поддержке театров малых городов России, организованных Государственным Театром Наций. С марта 2013 года – главный режиссер Елецкого драматического театра В творческой биографии: театры Москвы, Прокопьевска, Минусинска, Абакан, Магадана, Серова, Майкопа, Братска, Буинска. Лаборатории в Москве, Екатеринбурге, Казани, Тильзите. Билеты уже в продаже!

24 сентября 2016 1 октября Краснодарский академический театр драмы им. М. Горького открывает 97-й театральный сезон яркой премьерой июня — феерией «Алые паруса» по одноименной повести А. Грина. В прошедшем сезоне зрители высоко оценили эту постановку театра, назвав его самым романтическим спектаклем сезона, а премьерные показы ознаменовалась абсолютными аншлагами. Повесть-феерия «Алые паруса» любима многими поколениями читателей. Ведь в ней автору удалось создать особый мир – романтиков, мечтателей, настоящих творцов своей жизни. Мир, в котором соприкасаются фантазии и реальность, делая возможным осуществление любой мечты. Именно этот мир, приподнятый над бытом и наполненный приключениями, так увлекает каждого из нас. В постановке занята большая часть труппы театра – от молодежи до ведущих мастеров, что обеспечивает впечатляющую энергетику и масштаб массовым сценам спектакля, а также блестящее воплощение самых смелых замыслов режиссера. Свой 97-й сезон театр посвящает 110-летию народного артиста СССР, лауреата Государственной премии РСФСР М.А. Куликовского. Выдающийся деятель театрального искусства, настоящий профессионал своего дела, высокой культуры и добрейшей души человек, Куликовский более четверти века был творческим лидером Краснодарского театра драмы. С его именем связан один из самых ярких и достойных периодов в истории нашего театра. Чуткое предвидение, доверие и беспредельная требовательность позволили ему создать и воспитать мощную, талантливую труппу, в состав которой вошли артисты, составляющие и сегодня золотой фонд театра: народные артисты России Идея Макаревич, Анатолий Горгуль, заслуженные артисты России Станислав Гронский, Инна Станевич, Ольга и Андрей Светловы, Татьяна Корякова и другие. В течение сезона театром запланировано ряд мероприятий, посвященных этой знаменательной дате: проведение фестиваля, выставок, литературно-музыкальных композиций, театральных гостиных. Уже 1-го октября, в день открытия основной сцены театра, в фойе начнет свою работу выставка, посвященная деятельности Мастера. Экспозицию афиш спектаклей, памятных фотографий, театральных костюмов и личных вещей Михаила Алексеевича можно будет увидеть вплоть до новогодних праздников.

22 сентября 2016 С 4 по 7 октября на  сцене Краснодарского академического театра драмы им. М.Горького будут проходить гастроли Крымского академического  русского драматического театра им. М. Горького. Без малого сорок лет минуло  со времени прошлого приезда нашего коллектива в Краснодар, а ведь в свое время наши театры связывала крепкая творческая дружба. В тридцатые годы прошлого века на симферопольских подмостках блистал молодой Михаил Куликовский, чья легендарная режиссерская  деятельность связана с Краснодарским театром. В разные годы в Крымском академическом работали замечательные актеры, оставившие яркий след в театральной истории Кубани:  Герман  Апитин, Михаил Мощенский, Валерий  Шитовалов. Наш театр – старейший в Крыму, в нынешнем году ему исполнилось 195 лет. Кредо коллектива – следование традициям русского психологического театра. Основа репертуара – лучшие произведения классики и современной драматургии. Из обширной  афиши, насчитывающей более 60 названий, для гастролей в Краснодаре мы выбрали три спектакля, в которых наиболее полно отразились творческие искания нашего коллектива. Открывает гастроли спектакль «Жить как боги» по пьесе известного писателя, редактора «Литературной газеты» Юрия Полякова. Как определил сам автор: его произведение о столкновении поколений и их страстей. В основе постановки острая  современная история  о страсти, измене, предательстве, о цене, заплаченной человеком за успех. В ноябре 2015 года спектакль принимал участие в I Международном фестивале современной русской драмы «Смотрины»  и удостоился высокой оценки специалистов и автора Юрия Полякова. Значительное место в репертуарной афише театра занимает русская классика. Особое отношение к творчеству Александра Николаевича Островского – на наших подмостках идет восемь произведений великого драматурга. Среди них спектакль «Женитьба Андрюши» по комедии «Женитьба Белугина». Режиссер спектакля народный артист УССР Анатолий Новиков убежден, что  это одна из самых нравственных пьес в русской классике, и особенно необходима она сегодня, когда расчет и цинизм стали нормой жизни. Мир погибает от равнодушия, от нравственного краха, от утраты семейных ценностей. И только нравственная чистота спасет мир —  таков лейтмотив спектакля «Женитьба Андрюши». Поклонников жанра современной отечественной комедии ждет знакомство со спектаклем «Осторожно! Тетки!» известного московского драматурга Александра Коровкина, с которым наш театр связывает большая творческая дружба. «Осторожно! Тетки!» — типичная комедия  положений,  в которой есть все, присущее этому искрометному жанру. Лихо закрученная  интрига, путаница, череда недоразумений, которые заставляют публику смеяться без умолку. В гастрольных спектаклях  краснодарские зрители  смогут увидеть лучших   актеров труппы. Это опытные мастера: народные артисты Украины Анатолий Бондаренко и Валерий Юрченко, заслуженные артисты Украины Инна Аносова, Валерия Милиенко, Людмила Могилева, Сергей Ющук, ведущие молодые актеры театра Дмитрий Кундрюцкий, Нина  Станиславская, Юлия Дудченко, Антон Навроцкий, Елена Ципилева и другие. Мы будем рады видеть на наших спектаклях всех кубанских поклонников искусства Мельпомены и надеемся, что крепкое творческое содружество наших театров возродится вновь. Людмила Касьяненко, руководитель литературно – драматургической части Крымского академического русского драматического театра им.М.Горького

21 сентября 2016 Уважаемые зрители! 22 октября состоится дополнительный спектакль «Ночной таксист». Билеты уже в продаже.

16 сентября 2016 Уважаемые зрители, обращаем ваше внимание, что билеты на новогодние спектакли уже поступили в продажу.